искусство древнерусских государственных образований IX – XIII вв. Вобрав в себя традиции восточнославянской культуры и передовой опыт искусства Византии и балканских стран, древнерусское искусство создало выдающиеся памятники церковной и светской архитектуры, замечательные мозаики, фрески, миниатюры, рельефы, декоративные изделия.
Особенности древнерусского искусства
Замечание 1
Древнерусским искусством обозначается этап истории...
В статье рассмотрено изобразительное искусство до $XIII$ века....
Традиции изобразительного искусства были заимствованы из Византии....
Кроме того, основой для развития оригинального древнерусского искусства послужили языческие славянские...
Определим основные отличительные черты древнерусского искусства:
Сильное религиозное влияние
Религиозный
В статье формируется общее представление об информационных возможностях изображений архитектуры в различные периоды развития русского средневекового искусства. Согласно полученным результатам, на первом этапе (до XIV в.) архитектурные образы не отражают формы реально существовавших построек, на втором этапе (XV-XVI вв.) в изображениях появляются элементы типологии современной архитектуры и формы конкретных сооружений, на третьем этапе (с XVII в.) предпринимаются попытки точно воспроизвести облик натурных объектов. ©Черный В. Д., 2016
Народное искусство – незаменимое средство воспитания подрастающего поколения....
Через народное искусство и творчество ребенок формирует нравственные ориентиры своей деятельности, приобщается...
Древнерусская мифология в развитии дошкольников
Замечание 1
Древнерусская мифология - это ненаучный...
Знакомство с древнерусской мифологией играет особую роль в развитии дошкольников....
Народная пластика является искусство создания объемных изображений.
В статье рассматриваются общие принципы построения структуры и содержания изображения в древнерусском искусстве, обусловленные средневековым мировосприятием. Выработанный комплекс специальных приемов формирует законченную картину визуального образа, которая становится основой для разнообразных художественных решений.
название, которое музыкальный критик В. В. Стасов дал в 1867 г. творческому содружеству русских композиторов (М. Балакирев, А. Бородин, Ц. Кюи, М. Мусоргский, Н. Римский-Корсаков). Новая музыкальная школа стремилась передать «правду жизни», национальный характер музыки.
(лат. abstractus – отвлеченный) – абстрактное или беспредметное искусство, направление художественного творчества. Абстрактное искусство возникло в 1910 – 1913 гг. Первые его образцы создали в Германии В. В. Кандинский, в России – К. С. Малевич, М. Ф. Ларионов, Н. С. Гончарова. Свои эмоции, предметы абстракционисты передают с помощью определенных элементов художественной формы (цветовое пятно, линия, фактура, объем).
фр. avant – впереди, garde – стража – передний край, передовой отряд) – название ряда течений в искусстве XX в., порывающих с существующими реалистическими нормами и традициями; авангардизм является крайним выражением более широкого направления модернизма и отличается бунтарским характером. Он расшатывает и разрушает традиционные черты и принципы художественного творчества и способствует открытию пути к поиску нового исторического качества художественной культуры. Крупные представители авангарда – Кандинский, Малевич, Пикассо, Матис, Дали и др.
