Музыкальное воспитание детей дошкольного возраста в ДОУ по Ветлугиной Н.А.

Понятие о музыкальном воспитании

Ветлугина Н.А. создала систему музыкального воспитания детей-дошкольников, которая активно используется в ДОУ.

Цель ее программы – развить у ребенка общую музыкальность.

Музыкальность формируется в музыкальной деятельности детей. Есть ряд способностей, наличие которых необходимо, чтобы осуществлять процессы слушания, исполнения, творчества. К таким способностям относят:

• способность целостно воспринимать музыку – внимательно слушать и сопереживать развитию художественного образа, а также различение средств музыкальной выразительности;
• исполнительские способности – чистота певческих интонаций, согласованность движений при игре на детских инструментах;
• способности, которые проявляются в творческом воображении во время восприятия музыки, в песенных, музыкально-игровых и танцевальных импровизациях.

Ветлугиной были выделены следующие основные умения и навыки музыкальной деятельности:

• целостное и дифференцированное восприятие прослушанного музыкального произведения и ориентировка в нем. Целостным восприятием предполагается правильная эмоциональная реакция на общий настрой пьесы или песни;
• сопереживание чувствам, настроениям, выраженным в музыке, что является необходимым для выразительной исполнительской деятельности;
• художественное исполнительство – дети умеют проявлять свое отношение к исполняемому произведению;
• творческие проявления детей – они могут создавать новые образы и действия;
• самостоятельность действия – умение действовать не прибегая к посторонней помощи.

Задачи музыкального воспитания

Обозначенные выше умения и навыки помогают реализовать основные задачи музыкального воспитания:

• воспитание устойчивого интереса и любви к музыке, заложение основ музыкального вкуса, развитие стремления к совместному исполнению песен, плясок, развитию нравственных качеств, эмоциональной отзывчивости, музыкальных способностей и памяти;
• развитие способности восприятия и исполнительства: целостного и дифференцированного восприятия, певческого голоса, слухового самоконтроля, выразительности пения, образности и ритмичности движений, умения играть в ансамбле на разных инструментах;
• ознакомление с элементарными сведениями, касающимися характера музыки, ее развития, изменения, сходных и контрастных построений, выразительных средствах и пр.;
• развитие творческих способностей детей, приобщение их к песенным импровизациям, инсценировке игровых песен.

Ветлугиной Н.А. выделено 3 формы занятий.

Первая форма - фронтальные занятия со всей группой, предусматривающие определенную последовательность музыкальной деятельности детей: сначала музыкально-ритмические упражнения, затем прослушивание музыки, пение и только после этого музыкальная игра или танец.

Занятие должно соответствовать следующему перечню требований:

• учет умственной, физической и эмоциональной нагрузки детей;
• установление преемственности развития музыкальных способностей при приобретении навыков и знаний, в процессе усвоения музыкального произведения;
• обеспечение связи и последовательности видов деятельности и разучиваемого материала;
• вариативность и соответствие возрастным возможностям детей и учебным заданиям.

Вторая форма - индивидуальные занятия музыкой, они выстраиваются на основании внимательно изученных педагогом возрастных и типологических особенностей детей, анализе их поведения и деятельности внутри коллектива, их физическом, умственном и эстетическом развитии, а также эмоциональном жизненном тонусе.

Третья форма - музыкальные занятия с небольшими группами, их проводят с детьми с недостаточно развитыми музыкально-слуховыми представлениями, музыкально-ритмическими чувствами, со стеснительными детьми, которые могут творчески себя проявлять, но боятся коллектива.

Ветлугиной Н.А. были выделены черты, которые характеризуют произведения, предназначенные для изучения детьми. Такими чертами являются:

• три основных источника произведения: народное музыкальное творчество, классика и современная музыка;
• гуманизм;
• проникновение в мир чувств детей, отражение их интересов, образность;
• яркость, легкая запоминаемость, опора на интонационно-ладовый строй музыки;
• художественный уровень, соответствующий требованиям большого искусства.

Также Ветлугина советовала использовать народное творчество, его фортепианную обработку и произведения композиторов, которые написаны на национальной основе. Классическую музыку также необходимо включать в репертуар программы.

К исполнению оркестром Ветлугина рекомендует использовать те произведения, которые были выучены детьми ранее – в программе по пению, ритмике или слушанию.

Чтобы более полно воспринимать произведение, автор рекомендует пользоваться наглядностью. Если речь идет о литературном произведении – стихи, цитатах из текстов песен, или фрагментах самого музыкального произведения, то можно сказать о слуховой наглядности, так как именно она обращается к слуху ребенка. При этом желательно использовать технические средства, например, пластинки или магнитофонные записи. Для зрительной наглядности можно использовать разного рода наглядные пособия – литературные тексты, условные обозначения, карточки, которые соответствуют характеру пьесы и движению мелодии.