Научно-фантастический дизайн Филиппа Старка
Мечта об идиллическом будущем с экологически чистыми продуктами и домами с низким энергопотреблением будоражит фантазию известного дизайнера Ф. Старка, поощряя создавать сюрреалистичные объекты дизайна, удивляющие, притягивающие внимание и ошеломляющие зрителя. Приверженец биомеханики в дизайне, Ф. Старк внедряет свои фантастические идеи во все многообразие создаваемых им дизайн-объектов. Смесители, стаканы, здания, техника, смартфоны, мебель – далеко не полный перечень шедевров великого мастера дизайна.
Фантастические идеи дизайнера воплощаются, например, в предметы мебели, сочетающие различные исторические периоды. Только Филипп Старк мог додуматься соединить в одном предмете две абсолютно разные концепции и эпохи. Викторианская эпоха и мебель в стиле Людовика XV воплощена в пластике, легком и прозрачном, материале, из которого изготавливают мебель для уличных кафе (рис. 1, 2). Но все это настолько органично соединилось, что не чувствуется никакой дисгармонии.
Рисунок 1. Ф. Старк. Автор24 — интернет-биржа студенческих работ
Рисунок 2. Предметный дизайн: кресла из поликарбоната в стиле Людовика XV. Автор24 — интернет-биржа студенческих работ
Экстравагантность дизайна Ф. Старка проявляется и в проектировании осветительных приборов − сюрреализм объектов дизайна невозможно сравнить ни с одним из известных художественных стилей и направлений в искусстве, для Ф. Старка он является экспериментом, попыткой объединить реальность и сон. Творчество дизайнера многогранно. В его арсенале дизайн зданий, яхт, отелей и т. д. Слава мастера создавать сюрреалистичные интерьеры способствовала привлечению его для проведения работ, связанных с обновлением интерьера парижского отеля «Le Meurice» − знаменитого «отеля королей». В апартаментах используются подлинные произведения сюрреализма (картины, фотографии, скульптуры, часы и др.), репродукции произведений художников-сюрреалистов или даже детали убранства, созданные по мотивам знаменитых произведений сюрреалистов, и все это в сочетании с формами известных исторических стилей (готика, барокко, классицизм и др.).
Широко известна работа дизайнера по проектированию интерьера ресторана «Le Dali». Классическое окружение с элементами барокко дополнено эксцентричными деталями: на спинках кресел − известные парадные портреты в медальонах известных исторических личностей (как именные «забронированные» места для конкретных людей из прошлого − своеобразные «визитки» именитых постояльцев), кубы-табуреты расписаны по мотивам произведения Дали «Метаморфозы Нарцисса». «Именно этот ресторан и стал важной ареной деятельности для Старка: Филипп спроектировал для него шестьсот предметов мебели. Старк говорил:
«…особенно я горжусь трехногим креслом «Леда» с ножками в женских туфельках. Оно такое эротичное!»
Новая стилевая органическая система дизайна Филиппа Старка
Авторы ряда публикаций, посвященных творчеству Ф. Старка, усматривают в его дизайне, некогда воспринимавшимся как отказ от дизайна и декларация вещей не для потребления, тенденцию к формированию дизайнерского канона начала третьего тысячелетия, дизайна, отбросившего узнаваемость родовой принадлежности вещей. Этот дизайн сформировался как новая стилевая органическая система, в которой главенствующим формообразующим элементом во многих изделиях становятся поверхность, плоскость, структура, даже ткань. Однако такие ткани наделены необычными свойствами: они полупрозрачные, жесткие, термостойкие, эластичные и в тоже время невероятно прочные. От угловатости интернационального стиля мы приходим к почти повсеместной антропоморфности, биоморфности форм-оболочек.
Арт-интенции дизайна Филиппа Старка
Анализ деятельности Ф. Старка, проводимый современными теоретиками дизайна, характеризует его творчество, как новую, противоположную функциональному дизайну концепцию, основанную на эмоциональности, артистизме, индивидуальности, смелом использовании новых материалов, неожиданных цветовых решений, а также на свободе самовыражения. В начале нового тысячелетия характерные тенденции дизайна, получившее развитие. Оспорив функциональное начало, художественно-проектная деятельность в рамках постмодернизма привнесла в дизайн многообразие стилистических течений и эстетических взглядов. Индивидуализм и свобода самовыражения стали важными (почти определяющими) чертами современной культуры.
Являясь характерными тенденциями творчества Филиппа Старка, точность аналитического расчета, изобретательность, остроумие, броскость конструктивных решений, склонность к зрелищным эффектам, ироничность, заняли важное место в дизайн-проектах, допуская соседство формальных признаков конструктивизма и функционализма с отголосками «ар-деко» и исторического барокко.
Исследователь содержания дизайнерских арт-объектов H. A. Каравацкая отмечает:
«… арт-объекты, созданные Старком, неоднозначны: часть из них сохраняет определенную утилитарность, другая часть полностью ее лишается, примером антиутилитарности может служить знаменитая соковыжималка. На вопрос о том, почему он делает красивые, но не функциональные вещи Филипп ответил, что для него, к примеру, эта соковыжималка, служит прекрасным поводом, чтобы поговорить о любви, а вовсе не для того чтобы усовершенствовать процесс выдавливания сока. Арт-дизайн - явление на грани между дизайном и искусством, позволяющее создавать дизайнеру свои работы, ориентируясь на собственный вкус и фантазию, создавать художественно оригинальные, но не обязательно функциональные вещи».
