Дадаизм в литературе

История дадаизма

Дадаизм - это культурное и художественное движение, охватившее многие страны. Когда по всей Европе бушевала Первая мировая война, многие европейские художники и поэты были вынуждены покинуть свою родину, или столкнуться с преследованием, что привело к созданию сообщества художников всей Швейцарии, которые использовали свое искусство для того чтобы выразить свой гнев по поводу бессмысленного насилия и войн.

Дадаизм не представлял собой собственно художественный стиль, его сторонники отдавали предпочтение групповому сотрудничеству, спонтанности и случайности.

От Берлина до Парижа и Нью-Йорка его влияние ощущалось повсюду, ему были подвержены многие художники, архитекторы, дизайнеры и фотографы. Движение Дада заложило основу для различных будущих художественных движений и стилей. Дадаизму предшествовали такие движения, как кубизм, футуризм и т. д.

Из-за потока разнообразных мыслей, захлестнувших писателей этого движения, им было трудно выбрать название для своего движения. Вот почему сегодня существует несколько версий появления этого термина. Однако большинство людей сходятся во мнении, что термин появился в кабаре Вольтера, после того как Хьюго Балль вставил бумажный нож в лист франко-немецкого словаря, нож попал по слову «дада», которое переводится как «лошадь-любитель».

Дадаисты использовали методы, разработанные во времена кубистского движения. Они расширили свое искусство, включив в него такие предметы, как билеты, пластиковые карты, пластиковые обертки и т.д. Для того чтобы изобразить аспекты жизни, они изобрели метод «случайного коллажа», заключающийся в том, чтобы оторванные клочки бумаги сбрасывать на лист большего размера, а затем приклеивать их туда, куда они приземлились.

Марсель Дюшан был одним из самых плодовитых художников дадаизма, создавшим множество печально известных картин, коллажей и скульптур. Он также был связан с кубизмом, футуризмом и ранним концептуальным искусством. Он оказал большое влияние на модернистское искусство 20-го века и особенно на скульптуру. Его творчество достигло зрелости после Первой мировой войны, когда он начал использовать искусство как инструмент культурного протеста.

Его самая известная работа «Фонтан», задуманная в 1917 году, относилась к тому направлению, которое Дюшан называл реди-мейд. Реди-мейд подразумевает взятие утилитарных объектов, обычно не считающихся искусством, и преобразование их в искусство. Эта картина была одной из самых знаковых произведений искусства 20-го века, знаменующих собой серьезный сдвиг в функции искусства в обществе. Хотя оригинальное произведение не сохранилось до наших дней, Тейт создал точную копию из глиняной посуды в 1964 году. Это один из самых ранних примеров «низкопробных» или «готовых» скульптур, сделанных из найденных предметов. Дюшан представил скульптуру в Парижском салоне, но она была отклонена, поскольку не считалась искусством.

LHOOQ — еще один известный пример «готовой» скульптуры Марселя Дюшана. Он был создан из недорогой открытки с изображением Моны Лизы, Леонардо да Винчи, которой Дюшан затем пририсовал навощенные усы и козлиную бородку. В произведении присутствуют элементы сатиры, отвергающие эстетику «высокого искусства». Название произведения также является сатирическим, так как LHOOQ , когда оно произносится по-французски, звучит как « Elle a chaud au cul», что переводится как «она горячая в заднице», что подразумевает скрытую сексуальность произведения.

Дадаизм в литературе

Что касается литературных течений, то дадаизм является одним из самых разнообразных и недолговечных движений авангарда. Дадаизм был реакцией на Первую мировую войну и находился под сильным влиянием ряда авангардных «измов», которые были до него, таких как кубизм, экспрессионизм и футуризм. Но в конце концов его заменил сюрреализм, еще одно экспериментальное литературное движение.

Основными принципами дадаизма являются:

• иррациональность;
• отрицание любых стандартов,
• цинизм,
• нигилизм,
• бессистемность.

Главной целью дадаистов был отказ от устоявшихся художественных норм. Это было первое движение концептуального искусства, в котором основное внимание уделялось не созданию эстетически приятного искусства, а созданию вещей, бросающих вызов традиционному искусству и социальным проблемам. Дадаизм побуждал писателей исследовать новые жанры и мыслить нестандартно. Причудливость и спонтанность движений повлияли на таких известных писателей, как:

• Томас Стернз Элиот,
• Тристан Тцара,
• Хьюго Болл,
• Ханс Арп.

В июне 1916 года Хьюго Болл появился на сцене цюрихского ночного клуба Cabaret Voltaire, где исполнил серию своих новых звуковых стихов. Эти стихи представляли собой группу слов, не имеющих смысла. И при выступлении Хьюго Болл был одет в твердые, блестящие, синие, картонные цилиндры. Это был один из определяющих моментов в литературе и самовыражении.

Так же стоит упомянуть Эльзу фон Фрейтаг-Лорингофен, она была известна как дадаистская баронесса, и хотя она изучала искусство в Мюнхене, основное развитие ее творчества произошло в 1913 году, после переезда в Нью-Йорк. Её стихи были опубликованы в 1918 года, в The Little Review. Ее поэзия была богата звуковыми источниками и звукоподражаниями; по этой причине он считается предшественником фонетической поэзии. Она также создала свободные стихи, характерные для дадаистского письма.

Сторонники дадаизма использовали хаос, парадокс и случайность для того чтобы уничтожить традиции, того времени. В манифесте, в 1920 года предлагалось вырезать слова из газеты и случайным образом выбрать фрагменты для написания стихов, это был процесс, в котором сама вселенная принимает участие в создании искусства.

Не стоит забывать про «симультанные» стихи, эти стихи читались группой ораторов, которые вместе создавали хаотичный и безумный набор слов. Симультанные стихи считаются проявлениями современности и технологий. Дадаизм отличался от таких движений, как экспрессионизм, он не относился негативно к современности и городской жизни.