Артист должен быть голодным
актёр постоянно должен хотеть играть, даже если у него и так куча ролей, он всё равно должен хотеть ещё и ещё, чтобы развивать себя в профессиональном плане.
организация внешних средств сценической выразительности (декорация, музыка, свет, шумы, костюмы, грим, бутафория и т. д.), раскрывающих основную идею и образ спектакля.
В статье рассматриваются новые проблемы, возникшие в театре в связи с быстрым развитием средств информатики. Предложены и успешно апробированы перспективные подходы к художественному оформлению музыкальных спектаклей с использованием автоматизированного рабочего места художника-постановщика, позволяющего моделировать варианты элементов сценографии, в том числе в режиме реального времени.
<i>Рассматриваются вопросы использования компьютерных технологий в интересах развития теории и практики современного театрального постановочного процесса. Содержатся сведения о внедрении в постановочный процесс и в сценографию комплекса аппаратных и программных средств, позволяющих существенно повысить художественное качество театральной постановки.</i>
актёр постоянно должен хотеть играть, даже если у него и так куча ролей, он всё равно должен хотеть ещё и ещё, чтобы развивать себя в профессиональном плане.
то состояние, когда актёр смотрит то в одну сторону, то в другую, то в третью, не замечая партнёра.
лат.: silentium - один из основополагающих принципов «статичного» («неподвижного») театра, сформулированный М. Метерлинком в трактате «Сокровище смиренных» (1896). Сам термин заимствован им из сочинений Т. Карлейля. М. для Метерлинка могущественное выразительное средство, через которое открывается «родство душ». В художественных произведениях символистов, прежде всего драматургии, М. используется как художественный прием, направленный на придание слову определенного контекста, изменение смысла слов и поведения персонажей. М. становится общесимволистским понятием