Характеристика социологии искусства
Социология искусства выступает в качестве смежного направления, которое находится на стыке социологии и искусствознания. Предметом социологии искусства является весь спектр функций искусства, которые могут проявляться и видоизменяться в соответствии с особенностями развития современного мира и нашего общества. В более широком смысле слова, социология искусства является областью, в которой производят исследования определенных взаимозависимостей между состоянием общества в целом и искусством как одной из специфических отраслей общественно значимой деятельности.
Некоторые авторы сужают это понятие. Они приходят к выводу, что в узком смысле социология искусства – это одна из отраслей социологии, которая использует совокупность социологических методов для исследования воздействия искусства на аудиторию.
Тут и изучение предпочтений аудитории, анализ социальных механизмов и средств распространения произведений искусства, которые создаются в условиях повышенного спроса и резкой коммерциализации сферы культуры в целом. Изучают вкусы публики, ее расслоение и видимую дифференциацию, а также воздействие массовой культуры на художественную продукцию и наоборот.
Таким образом, социология искусства должна сочетать в себе оба этих подхода, чтобы мы получали более достоверные данные и умели применять их на практике для поддержания одних отраслей и коррекции других в случае необходимости. К тому же, искусство очень сильно влияет на социализацию личности: тяга к прекрасному и возможность увидеть особенности произведения воспитывают в человеке вкус, формируют его художественное мировоззрение. Нередко, увлекаясь искусством с раннего возрасте, во взрослой жизни индивид может добиться достаточно серьезных успехов и хороших результатов, что определяет его карьеру и социальный статус.
Направления и функции социологии искусства
Поскольку социология искусства неоднородна, она предполагает наличие некоторых ключевых направлений, по которым осуществляет свою деятельность. Всего в современной науке исследователями принято выделять три направления социологии искусства как научной дисциплины:
- Анализ взаимозависимостей и связей, которые возникают в паре «художественное творчество» и «социально-политические процессы». Это значит, что искусство и культурный прогресс может оказывать сильное влияние на состояние общества в конкретный промежуток времени, а, а свою очередь, состояние общественной системы (политическая неопределенность, экономический кризис) могут оказывать влияние на развитие общества, а могут и вовсе приостановить его в силу несостоятельности и неблагополучности;
- Социология художественного потребления – одно из научных направлений, которое направлено на исследование состава публики и ее реакции на те или иные культурные события, новые продукты. Это направление получило очень широкое развитие в нашей стране, начиная с 60-х годов 20 века, и достигло своего пика в 80-е годы 20 века.
Существует еще одно направление социологии искусства – социология художественных направлений. Она рассматривает в качестве предмета самого художника, а также анализирует закономерности функционирования мира искусства.
Здесь личность художника выходит на первый план - изучаются особенности его психики, закономерности, согласно которым он выбирает те или иные материалы и изображает в своих работах события или людей, которые имеют значимость в конкретный исторический период или в связи с определенным значимым событием, которое волнует большинство населения.
Говоря о функциях социологии искусства, следует обратиться к тому, какую роль искусство играет в жизни человека. Так, многие ученые подчеркивают, что искусство для человека – это шанс заглянуть в совершенно другой мир и открыть в самом себе то, о чем раньше можно было даже не догадываться. В некотором смысле, это психотерапевтическая функция. Люди также сами обращаются к искусству, становятся художниками, музыкантами и писателями, потому что испытывают некоторые сомнения и желают поделиться ими, чтобы, в ходе создания произведения, найти ответ на актуальный и мучающий вопрос.
Вторая функция социологии искусства, исходящая из функций самого искусства, – воспитательная. В нас оно может воспитывать чувство прекрасного, но, в то же время, мы можем увидеть в работах нечто ужасающее и вызывающее отвращение, от чего начинаем совершенно по-новому интерпретировать события и действия, происходящие вокруг нас. Безусловно, в искусстве мы и сами можем оставить свой след, показать человеку на примере своего опыта, что есть «хорошо», а что «плохо», где та тонкая грань между «истинным злом» и «благоговейным добром».
Благодаря искусству мы одухотворяемся, можем получить вдохновение на совершение каких-либо действий. В искусстве мы находим ответы на многие вопросы. К тому же, благодаря произведениям искусства мы можем заглянуть в прошлое, понять, как выглядели раньше люди, что они носили, чем занимались. Такая культуротранслирующая функция очень важна, чтобы человек не испытывал оторванность от корней, и осознавал, что он является результатом «работы» многих поколений, а все, что нас окружает (архитектура, одежда, средства передвижения, наши города и жилые помещения, а также музыка, кинематограф, живопись, литература), – это также результат очень серьезной деятельности многих людей.
Таким образом, социология искусства является очень важной отраслью социологического знания, которая помогает человеку пройти некоторые этапы социализации и принять культурные нормы и ценности. Искусство может привлекать и отпугивать одновременно, поэтому не каждый индивид готов погрузиться в разнообразие культурных направлений, форм искусства. Но, тем не менее, это помогает людям чувствовать себя частью большой истории, испытывать за это ответственность. Из норм и ценностей складывается мировоззрение, желание сохранить историю и сделать собственный вклад в развитие общества.
