Мировая культура и искусство

ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНТСТВО ЖЕЛЕЗНОДОРОЖНОГО ТРАНСПОРТА Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования ФГБОУ ВО «Уральский государственный университет путей сообщения» О.В.Тарасова МИРОВАЯ КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО КОНСПЕКТ ЛЕКЦИЙ для студентов специальности 43.03.02 Туризм для дневной формы обучения Екатеринбург 2020 УДК 159.99 ББК 88.504 «Мировая культура и искусство». / Авторы-сост/О.В.Тарасова – Екатеринбург: Изд-во УрГУПС, 2020. – 45 стр. Методическое пособие содержит теоретический материал по основным темам, изучаемым в курсе «Мировая культура и искусство». Составлено на основании рабочей учебной программы в соответствии с Федеральным государственным образовательным стандартом высшего образования и разработано для студентов специальности 43.03.02 «Туризм», для дневной формы обучения Методическое пособие может быть использовано преподавателями для проведения лекционных, практических занятий, индивидуальной работы со студентами, для самостоятельной работы студентов дневной формы обучения, при подготовке к текущей и итоговой аттестации по указанной дисциплине. Печатается по решению редакционно-издательского совета университета Автор: Тарасова О.В., доцент кафедры «Управление в социально-экономических системах, философия и история» Рецензенты: Гусев А.А., к.э. наук, доцент кафедры «Управление в социально-экономических системах, философия и история», УрГУПС Марущак Т.Б., зав. каф. «Управление в социально-экономических системах, философия и история», канд. э. наук, УрГУПС © Уральский государственный университет путей сообщения, УрГУПС, 2020 Содержание Введение…………………………………………………………..4 Тема 1. Многообразие представлений о понятиях «культура» и «искусство». Основные подходы в изучении культуры. Структура и функции культуры………..…………………………………….6 Тема 2. Мировая культура и искусство. Основные культурологические концепции и точки зрения на происхождение и сущность культуры и искусства.…………………………….11 Тема 3. Сферы духовной культуры. Анализ искусства, религии и морали как сфер культуры………………………………………………………..16 Тема 4. История мировой культуры и искусства……………………………………………………….22 Тема 5. История отечественной культуры……………………………………………………….33 Тема 6. Актуальные проблемы современной культуры…………………………………………….37 Тема 7. Понятие «историко-культурное наследие». Основные этапы развития государственной системы охраны культурного наследия. Историко-культурная среда и ее составляющие части…………………………………………………………..…42 Тема 8. Профессионально-нравственная культура. Основные элементы профессионально-нравственной культуры…………………..……………………………………46 Тема 9. Формы адаптации индивида к культуре. Место личности в системе культурной регуляции………………………………………… Список литературы…………………………………….…….49 Введение Целью освоения дисциплины «Мировая культура и искусство» является формирование у студентов целостного междисциплинарного представления о системе «культура-искусство-человек», способности использовать знания из области культуры и искусства в организации профессиональной деятельности. Изучение достижений мировой и отечественной культуры способствует формированию системы ценностей, изменению мировоззренческих ориентиров, выработке новых практик, перестройки мировидения и менталитета. Задачи освоения дисциплины: • иметь представление о специфике культуры, как способе познания и духовного освоения мира; • научится понимать структуру и функции культуры; • иметь знания о выдающихся памятниках мировой и отечественной культуры; • Понимать роль культурного наследия в жизни современного общества; В результате освоения дисциплины студент должен: знать: - научные представления о понятиях «культура» и «искусство»; - основные школы и концепции в их изучении структуры и функций культуры; - выдающиеся памятники мирового культурного наследия и их роль в жизни современного человека; - умения и навыки использования и охраны культурного наследия; - основы профессиональной культуры, этики и нравственности; уметь: - применить полученные знания для восприятия явлений культуры в целях развития мировоззрения и понимания сущности и специфики культуры; - использовать философский подход для осознания культурных феноменов в рамках анализа мирового духовного наследия; - применять эти знания в профессиональной деятельности в процессе межкультурного взаимодействия; владеть: - культурой мышления, основанной на идеалах этики и нравственности; - толерантностью в восприятии различий этических, религиозных и ценностных систем; - навыками использования знаний о мировом культурном наследии в целях развития межкультурного диалога (преимущества и возможные проблемные ситуации); Знания и навыки, получаемые студентами в результате изучения предмета «Мировая культура и искусство», помогут глубже осознать фундаментальную роль и значение культуры и искусства в жизни человека и общества, способствовать развитию внутреннего духовного мира студентов, развитию их способности к восприятию мирового художественного опыта, пробуждению интереса к самостоятельному освоению культурных ценностей, использованию данного опыта в профессиональной деятельности. Трудоемкость учебной дисциплины составляет 4 зачетных единиц (144часа), из них 54 часов аудиторных занятий, 90 часов самостоятельной работы. ТЕМА 1. МНОГООБРАЗИЕ ПРЕДСТАВЛЕНИЙ О ПОНЯТИЯХ «КУЛЬТУРА» И «ИСКУССТВО». ОСНОВНЫЕ ПОДХОДЫ В ИЗУЧЕНИИ КУЛЬТУРЫ. СТРУКТУРА И ФУНКЦИИ КУЛЬТУРЫ Цель: сформировать представление о феномене культуры, познакомить с многообразием определений культуры, выделить структуру и функции культуры и искусства. План: 1. Краткий обзор определений культуры 2 Концепции культурогенеза в современной культурологии 3. Функции культуры. 1. Краткий обзор определений культуры В литературе существует более 200 научных определений понятия «культура». Такое многообразие обусловлено сложностью самого феномена культуры. «Культура» - латинское слово, которое обозначает обработку, освоение земли, почвы. Это связано с тем, что человечество может возделывать землю и выращивать хлеб. Происходит первое разделение труда – выделение земледелия. Ранее, человек довольствуется только тем, что преподносит ему природа, с появлением земледелия он начинает видоизменять вещество природы, перерабатывать его. Появляется что-то новое, до сих пор не существовавшее. В дальнейшем, понятие «культура» расширяется и под культурой понимается все созданное человеком. Для более глубокого понимания феномена культуры необходимо определить понятие «ценность». Ю.Н.Тундыков определяет ценность как вещь, действие, поступок или чисто духовный объект, например статья закона, моральная норма, которые помимо чисто практического значения несут назначение более высокое, универсальное. Оно связано с утверждением в человеке творческого и нравственного начал, с восхождением людей по пути прогресса. В связи с этим мы можем определить культуру как систему материальных и духовных ценностей. Очевидно, что не все вещи, которые создаются человеком, можно отнести к культурным ценностям. В копилку человеческих культурных открытий входят только те достижения, которые носят прогрессивный характер, способствуют развитию гуманизма, основаны на моральных законах и приемлемы для всего человечества, независимо от расы, статуса, времени и пространства. Тем не менее, культура – это диалектика всеобщего и единичного. Наряду с мировыми достижениями существуют яркие и самобытные национальные культуры. Поэтому определение культуры как способа и меры освоения людьми своего бытия, подчеркивает уникальность каждого культурного явления. Носителем культуры является человек, общество. Очень часто мы говорим о культурном наполнении человека как содержательной составляющей его личности. Степень вовлеченности и освоенности культуры характеризует масштаб личности, ее значимость для общества. Поэтому определение культуры как меры человеческого в человеке является маркирующим в понимании значения культуры в воспитании и становлении личности, обнаружения себя в мире людей и движения к цели. 2. Концепции культурогенеза в современной культурологии Трансцендентальные теории культурогенеза, созданные рядом религиозно ориентированных философов, близки к этой концепции. Для них возникновение культуры также предопределено свыше (или извне), так как оно связано не с естественным развитием человека, ас импульсом или замыслом, с которым в человеческое общество привносится идея культуры. Так, об устремленности человека к высшему началу писал крупнейший русский философ B.C. Соловьев (1853-1900). По его словам, человеку следует жить лишь для идеи высшей правды, для стремления человеческого духа к его родному, вечному началу. Поэтому культура возникает как жажда бессмертного духа, а ее целью становится обожествление человечества через приближение к Христу. Гуманистически-демиургическая концепция культурогенеза является своеобразным вариантом трансцендентальной теории. Ярким представителем этой концепции был Н.Л. Бердяев. Бог — это Творец, создавший мир и человека всего за семь дней. После этого человек, созданный по Его образу и подобию, продолжил дело творения на Земле, создавая свой, человеческий мир. Таким образом, создание человеком культуры можно назвать восьмым днем творения. Трудности всех теорий этой группы очевидны: они признают наличие некой высшей силы и поэтому не могут рассматриваться как научные. Космологические теории культурогенеза также выносили источник возникновения культуры. Большинство космистов — В.И. Вернадский, П.А. Флоренский, П. Тейяр де Шарден, Л.H. Гумилев и др. — находили причину развития культуры в действии особых космических сил и факторов, благодаря которым на Земле складываются благоприятные условия для развития человека, возникновения его особых качеств, без которых не произошло бы появления культуры. Так, автор концепции этногенеза Л.Н. Гумилев связывал развитие человечества (этносов) и культуры с пассионарными толчками под действием особого вида космических излучений. Полученная при этом пассионарная энергия расходуется на создание и развитие новою этноса, уникальность которого определяется его культурой, представляющей собой кристаллизованную энергию пассионарности. Натуралистические концепции происхождения культуры считают с возникновение следствием саморазвития человеческого рода, естественным результатом его эволюции. При этом обнаруживается родство с процессами в животном мире, а истоки культуры находят в жизни высших животных. Подобных взглядов придерживаются многие ученые-естествоиспытатели, например Ч.Дарвин, Г. Спенсер. К числу сторонников этой концепции относятся и представители экологичсских концепций культуры. Так, К. Лоренц утверждал, что многочисленные ритуалы, а также нормы и правила поведения, регулирующие жизнь человека в обществе, в зародыше содержатся в поведении животных. Природа предусмотрела специальные механизмы, тормозящие проявления инстинктивных форм поведения (прежде всего агрессии), например долгая подготовка к схватке, позы покорности и т.п. Это позволяет говорить о некоторой ритуализации повеления высших животных и может считаться зародышем культуры. Игровые концепции культурогенеза являются своеобразным вариантом этого подхода. Среди их сторонников — Й. Хейзинга, считающий, что культура возникла из игры, известной еще животным. Вначале была игра как специфическая организация, а позже из нее возникли спорт, искусство, религия, философия и другие сферы культуры. Игра всегда служила тренировкой разных человеческих качеств и навыков, в ней прорабатывались сценарии будущих действий человека. Состязательность, присущая игре, стимулировала раскрытие способностей человека, что влияло на его место в социальной иерархии. Правда, не очень ясно, почему играли все животные, а культура появилась только у потомков некоторых видов обезьян. Психоаналитическая теория культурогенеза. созданная 3. Фрейдом, дает другой ракурс проблемы. По его мнению, культура появляется при подавлении первичных влечений и инстинктов (либидо и мортидо) с помошью норм и запретов. В результате происходит ограничение агрессивных, разрушительных форм поведения, доставшихся пралюдям от их обезьяньих предков. Можно сказать, что культура возникает как способ обуздания животных инстинктов, толкающих на кровосмешение, насилие и убийство. Сублимация энергии неудовлетворенных влечений рождает все существующие сегодня культурные формы — искусство, религию, философию, науку и т.д., а также все материальные и духовные ценности. Однако, как известно, культура, запрещая агрессивные влечения, часто сама создает условия для их появления. Орудийно-трудовая теории происхождения культуры изложена в работе Фридриха Энгельса «Роль труда в процессе превращения обезьяны в человека», где утверждается, что мышление, речь, знания появляются в процессе коллективной трудовой деятельности и совершенствования орудий труда. Широко известно заявление Энгельса: «Труд создал человека». Это обусловлено тем, что в процессе трудовой деятельности возникает необходимость организовать совместные усилия и согласовать их, для чего требуются средства общения. Язык и сознание, развивавающиеся параллельно, привели к переходу обезьяноподобных предков в качественно новое состояние — человека. Так труд породил культуру. Затем развитие трудовых навыков, появившееся разделение труда и рост его производительности позволили освободить некоторое время для занятий, не имевших непосредственного отношения к проблеме выживания человека. Досуг стал расходоваться на удовлетворение других человеческих потребностей, среди которых — потребность в прекрасном. Постепенно выделился ряд «творческих» людей — художников, скульпторов, музыкантов, писателей. С развитием человеческого общества и его культуры создателей духовных ценностей становилось все больше — появились философы, ученые и т.д. Социальная концепция культурогенеза дополняет данную теорию. Одним из ее авторов может быть назван основоположник функционализма в культурологии Б. Малиновский. Он подчеркивает не ценность труда самого по себе, а необходимость объединения людей в коллектив в процессе труда для выполнения возникавших перед ними проблем — совместной охоты, обработки земли, строительства жилищ и т.п. Поэтому на первый план выступают социальные отношения, связывающие людей, а также необходимость регулирования этих отношений. Магическая теория культурогенеза под иным углом зрения рассматривает социальные отношения. Ее сторонниками являются Дж. Фрэзер, Леви-Брюль и другие известные ученые и философы. Они считают, что первобытное мышление и поведение, а также социальные отношения были пронизаны магическими представлениями и ритуалами, занимавшими господствующее место из-за неразвитости логического мышления и недостаточности знаний людей о мире, которые возмещались фантазией и воображением. Желая воздействовать на предметы и явления для получения нужного практического результата, первобытные люди создавали заклинания, совершали символические действия. Исходя из принципа единства мира, они не различали реальную действительность и мир магических ритуалов, совершая необходимые действия, были уверены в нужном исходе. Так появляются первичные религиозные представления и переживания, а значит, рождается культура. Символическая концепция культурогенеза — следующий шаг в развитии этих идей. Ее основные положения присутствуют в работах Э. Кассирера, К.Г. Юнга, М. Хайдепера. Сознание по своей природе связано с символами, которые относятся не к предмету, а к значению его смысла. Придавать какой-то смысл предметам и явлениям (как естественного, так и искусственного происхождения) может только человек на основе своей деятельности и рефлексии этой деятельности. Через символ происходит одухотворение вещи, открытие за ее предметным планом ее значения, смысла, ее духовного бытия для человека. Появление этой способности и есть рождение культуры — нового уровня взаимодействия человека и окружающего мира. 3. Функции культуры. Культура – многогранное явление, она выполняет несколько ролей по отношению к обществу и человеку. Исследователи выделяют следующие функции. 1) Гуманистическая функция. Некоторые авторы именуют ее функцией социализации. Понятие социализация означает приобщение человека к общественным ценностям в процессе воспитания и образование. Прежде чем мир будет открываться человеку в научных понятиях, теориях и концепциях, человек начинает осваивать окружающую действительность через систему символов, аллегорий, мифов, сказок. 2) Познавательная функция. Выживание человечества возможно в физическом плане только с одним условием, если оно будет стараться выжить духовно. Духовное выживание невозможно без освоения опыта предыдущих поколений, изложенного в традициях, обычаях, ценностях. Познание этого бесценного наследия – это вопрос выживания человечества. 3) Интегративная функция. Человек формируется в социуме, где существует определенная система ценностей. Усваивая данную систему норм, человек ощущает свою причастность к целому, единение с подобными себе. 4) Коммуникативная функция. Формируясь в матрице определенной культуры человек, постигает основы взаимодействия с другими, учится настраивать контакты с миром, овладевает языком общения и символами, отражающими фундаментальные основы бытия в мире людей 5) Семиотическая функция. Культура обладает способность сохранять и передавать опыт от поколения к поколению. Для этого существуют языки стилей, жанров. Культура является универсальным транслятором предыдущего опыта, и овладение языком культуры есть возможность понять и приобщиться к этому опыту. Контрольные вопросы: 1.В чем специфика культурологического знания в сравнении с другими науками гуманитарного цикла? 2.Какие функции культуры вы знаете? 3..Перечислите основные теории происхождения и развития культуры. 4. Дайте краткую характеристику каждой из теорий происхождения и развития культуры. 5. Какой смысл вы вкладываете в понимание культуры как «второй природы» человека? Литература Основная литература: 1.Толстикова И.И., Садохин А.П. Мировая культура и искусство: Учебное пособие. Москва: ООО «Научно-издательский центр ИНФРА – М», 2018 Дополнительная литература: 1. Редин Е.К. История искусства и русские художественные древности. Москва: Лань, 2017 2.Соколова М.В. Мировая культура и искусство: учебное пособие для вузов по спец. 230500 «Социо-культурный сервис и туризм» Москва, Академия, 2014 ТЕМА 2. МИРОВАЯ КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО. ОСНОВНЫЕ КУЛЬТУРОЛОГИЧЕСКИЕ КОНЦЕПЦИИ И ТОЧКИ ЗРЕНИЯ НА ПРОИСХОЖДЕНИЕ И СУЩНОСТЬ КУЛЬТУРЫ И ИСКУССТВА Цель: познакомить с современными представлениями о сущности и специфики культуры и искусства План: 1. Культурологические концепции Н.Данилевского, Ф.Ницше, О.Шпенглера, П.Сорокина. 2. Культурологические концепции К.-Г. Юнга, Леви-Строса. 3. Западноевропейские концепции игровой культуры (Й.Хейзинга, Х. Ортега-и-Гассет, Г.Гессе) Данилевский Н.Я (1822-1885) – автор оригинальной концепции культуры, изложенной в книге «Россия и Европа». В основе теории Данилевского лежит идея обособленных, «локально-исторических типов» культуры. Подобно живому организму культурно-исторические типы существуют обособленно и, по биологической аналогии, подобны растению, проходящему стадии рождения, становления, расцвета, дряхления и гибели. Ход истории выражается в смене культурно-исторических типов, которые различаются религиозными, политическими и социально-экономическими признаками. Данилевский выделяет 10 типов таких культур: египетская, китайская, ассирийская, индийская, иранская и др. Качественно новым и перспективным является славянский тип культуры, наиболее полно выраженный в русской культуре. Данилевский подчеркивает, что чрезмерное восхищение и преклонение перед культурой Запада не должно умолять достоинств культуры Востока. Самобытность культуры не зависит от уровня цивилизации, общность культур заключается в их структурированности и конечности. Данилевский считает, что становление культуры долгий и противоречивый процесс, момент цветения короткий и яркий, гибель культуры трагична и необратима, потому что уже никогда и нигде не может повторения этого феномена. Исследователь замечает, что культура Запада дряхлеет и становится непродуктивной с начала 19 века. В противовес западной, славянская культура только набирает силу для цветения. Поэтому, как замечает автор концепции, будущее человечества определяется тем, как и куда, будет развиваться славянская культура, которая становится направляющим вектором развития цивилизации. Этот факт не может не беспокоить западный мир, поэтому, славянская культура подвергается угрозам политического и экономического свойства, как со стороны Запада, так и со стороны восточной цивилизации. Идею кризиса западноевропейской цивилизации поддерживает немецкий философ Ф.Ницше (1844-1900). Философ выделяет два смыслообразующих модуса развития культуры и искусства: диониссийский и апполоновский. Диониссийский модус означает преобладание в культуре творческого, чувственного начала. Такой тип культуры и искусства выражает мощь и силу жизни в художественных образах. Наполненность диониссийской энергией дает человеку шанс сделать рывок из обыденности, вознестись над толпой и предстать в статусе сверхчеловека, сверхличности, способной повелевать и властвовать. Апполоновский модус – это культ прагматизма и рациональности. Культура, с ее чувственностью и духовностью уступает место развитию науки, с помощью которой создается мир материальных сущностей. XVIII-XIX века проходят, по мнению Ницше, под знаком упадка духовной жизни Европы и создают такую форму мышления, как нигилизм. Его сущность заключается в обесценивании высших идеалов, к чему приводят безраздельное господство рационализма, морали стадного человека и стремление к социальному равенству. В своей переоценке ценностей Ницше отводит искусству роль противоядия нигилизму. Культурологическая концепция О.Шпенглера (1880-1936) излагается в книге «Закат Европы», построена на противопоставлении понятий «культура» и «цивилизация». В мировой истории Шпенглер выделяет восемь типов культур, достигших полноты своего развития: античная, арабская, индийская, египетская, фаустовская и др. Эти культуры существуют в истории локально, их исчезновение обусловлено наступлением эпохи цивилизации. Термином «цивилизация» Шпенглер обозначает последнюю, неизбежную стадию развития культуры. Цивилизация как исключительно технико-механическое явление противоположно культуре как царству органически-жизненного. Цивилизация есть выражение отмирания целого как организма, затухание одушевлявшей его культуры. П.Сорокин (1889-1968) поддерживает идею кризиса западноевропейской культуры. Сорокин понимает культуру как три типа: идеациональную, идеалистическую и чувственную. Первая основана на принципе сверхразумности и сверхчувственности Бога как единственной реальности и ценности. Идеалистическая культура - это промежуточный тип между чувственностью и сверхчувственностью, например, культура Европы XIII-XIV веков. С XVI века начинается чувственная культура, которая постепенно угасает. Цель этой культуры дать обывателю наслаждение и расслабление. Эта культура стремиться освободиться от религии и морали. Стиль ее натуралистичен, лишен символизма. Три типа культур сменяют друг друга. С точки зрения П.Сорокина, человечество переживает трудный период. Чувственный этап в развитии культуры приводит человека к необходимости искать все новые формы наслаждения и удовольствия. Это опасный путь, потому что он приводит к появлению антигуманных и реакционных типов развлечений, одним из которых являются войны. Сорокин предполагает, что мир будет долго во времени, когда войны будут возникать одна за другой и носить затяжной характер. Но, надеется автор, на смену чувственной эпохе культуры, придет идиационный тип, когда люди снова будут обращаться к сверхчувственному как идеалу морали и красоты. 2. Культурологические концепции К.-Г. Юнга, Леви-Строса. Подход К.-Г. Юнга к пониманию сущности культуры можно обозначить как психологический. Центральным понятием юнгианской концепции является понятие «коллективное бессознательное». Содержанием коллективного бессознательного являются общечеловеческие первообразы – архетипы. Архетипы находят свое выражение в мифах, сказка, легендах. Архетипические образы – источник мифологии, религии и искусства. Юнг сравнивает архетипы с осями кристаллической структуры, по которым растет кристалл и насыщается в растворе. На архетипах построена вся психика человека: все сознательные смыслы имеют архитипическую основу. В понимании соотношения культуры и человека Юнг исходит из того, что бессознательное может жить в мире с культурой. Для того чтобы укротить порывы коллективного бессознательного, их нужно трансформировать в культурно-символические формы. Именно архетипы дают человеку импульс к творчеству и вдохновение. Таким образом, культура, по Юнгу, ведет диалог с бессознательным для обеспечения целостности человеческой души. Видное место в современной культурологии занимает теория структурализма, основные идеи которой разработаны К.Леви-Стросом. Предпринимается попытка исследовать феномен культуры с помощью методов естественных наук. В качестве образца для исследования культурных феноменов выбирается лингвистика, и структурный метод. Структура истолковывается как совокупность отношений, которые остаются устойчивыми на протяжении длительного исторического периода или же в различных регионах мира. Эти всеобщие формы или «основопологающие структуры» регулируют всю духовно-творческую деятельность человека. Таким образом, цель структурного анализа заключается в поиске системообразующего фактора данной культуры, в выявлении единых структурных закономерностей некоторого множества культурных объектов. 3. Западноевропейские концепции игровой культуры (Й.Хейзинга, Х. Ортега-и-Гассет, Г.Гессе) Теория культуры нидерландского историка и культуролога, профессора Пронингенского и Лейденского университетов Й.Хейзинги (1872 – 1945), изложена в его главном труде «Homo ludens» (1938, на рус. – 1992). Размышляя о генезисе культуры, Й.Хейзинга пришел к выводу о том, что происхождение культуры связано с происхождением игры. Хейзинга не стремился к созданию какого-либо модного научного направления или научной школы, он был историком культуры, при этом, как говорили о нем в Европе, «историком рассказывающим». Это означает, что жанр его книг – не строго научное исследование, а, скорее, научное эссе. Хейзинга анализировал культурные эпохи позднего Средневековья, реформации, демократизации Нидерландов периода освободительных войн. Его проблемой стало изучение корней кризиса европейской культуры, дихотомии культуры и цивилизации, войны и мира, государства и права и т.п. Произведения Хейзинги «Осень Средневековья» (1919) и «Эразм» (1924) сразу стали хрестоматийными. Но более всего он известен как автор оригинальной концепции теории культуры – теории игры. Первое положение его теории: категория игры в культурологи может рассматриваться и как особый феномен человеческого сознания, и как вид непродуктивной деятельности человека. Игра – один из источников культуры, ее мотив – в самом процессе игры. Хейзинга предложил категорию «игровое пространство», под которым понимал культурное поле исторической эпохи. Игровое пространство эпохи – это искусство, наука, бытовая культура, юриспруденция, военное искусство. Хейзинга ввел новую дефиницию культуры - homo ludens (человек играющий). Автор новой дефиниции объяснил необходимость ее введения так. ХУШ в. добавил к характеристике культурного человека homo sapiens еще homo faber (человек – мастер, созидатель). А он, Хейзинга, - homo ludens (человек играющий) В теории культуры Й.Хейзинги можно выделить два аспекта. Первый аспект – формирование определения культуры как игры. Второй аспект – различение игры и не-игры в явлениях цивилизации. Первый аспект предполагал психологический анализ культуры. Отправная точка такого анализа – «игра старше культуры». Хейзинга писал: «Игра старше культуры, ибо понятие культуры предполагает сообщество, а животные вовсе не ждали появления человека, чтобы он научил их играть». Хейзинга считал, что уже у животных игра – нечто большее, чем биологическая функция. То же замечание мы находим и у З.Фрейда. Первоначально игра была уже в мифе и примитивном культе. Именно там, по мысли Хейзинги, и зарождались «великие движущие силы культурной жизни: право и порядок, общение, предпринимательство, ремесло и искусство, поэзия, ученость и наука». Вся человеческая деятельность уходит своими корнями «в ту же почву игрового действия». (Хейзинга ссылается на авторитет Шекспира и Шиллера, которые анализировали в своих работах этот процесс). При этом игра всегда была и остается, по сей день, проявлением человеческой свободы. Именно поэтому – игра есть достояние человека. Второй аспект проблемы предполагает различение игры и не-игры в явлениях цивилизации. Хейзинга подчеркивал, что это весьма трудное различение, и с развитием цивилизации оно становится все труднее. На возможный вопрос о причине этого явления, он отвечал, что в современной цивилизации исчезает игра. История цивилизации, полагал Хейзинга, такова, что именно в «благородной игре» закладывался исторический фундамент культуры, формировались правила общения между народами и государствами. Нарушение этих правил приводило (возвращало) народы к варварству и хаосу. Тема игры воодушевляет испанского философа Х.Ортега-и-Гассета (1889-1955). Подобно Хейзинге, Ортега озабочен судьбой современной культуры. Путь спасения культуры он видит в сохранении духовных ценностей аристократической элиты. Ортегу называют теоретиком элиты. Свои взгляды он излагает в своей работе «Дегуманизация искусства». Он считает, что существуют две разновидности человеческого рода; народ и элита, особо одаренное меньшинство, творцы подлинной культуры. Предназначение меньшинства – борьба с большинством. В течении полутора веков серая толпа претендует на то, чтобы представлять все большинство. С этим Ортега связывает все недуги современной Европы. По его мнению, приближается время, когда общество от политики до искусства будет складываться в два ранга: орден выдающихся людей и орден заурядных людей. Жизнь людей сосредоточена в сфере игровой деятельности. Игра противопоставляется обыденности, пошлости и мещанству. Настоящая культура носит игровой характер, человек чувствует себя свободным. Но, современное общество не умеет играть по правилам. Толпа противопоставляет легкости и непосредственности истиной игры, расчет, прагматику, личную выгоду. Современная культура утрачивает игровой компонент, превращается в технически организованный азарт. В этой связи, перед современным искусством стоят важные задачи. Одной из них является протест настоящего художника к пошлым и примитивным образцам современного искусства, создание такого рода произведений, которые бы не удовлетворяли потребности в релаксации и наслаждении, а задавали работу для души. Эта тенденция получила название «дегуманизация». Новое искусство позволяет человеку «оторваться» от обыденности, увидеть мир в его подлинности. Такое искусство может существовать только в игровой форме. Среди теоретиков игровой культуры особое место занимает Г.Гессе (1877-19620) . Его знаменитый роман «Игра в бисер». Этот роман о культурном бытие и возможности сохранить духовность в царстве игры. В романе представлена глобальная критика современной буржуазной культуры. Гессе утверждает, что современная культура обладает двумя недостатками. Во-первых, это утрата духовности. Во-вторых, это отстраненность элиты от решения насущных житейских проблем. На самом деле, полагает автор, высшее предназначение интеллигентных людей – служение обществу. Не случайно главного героя зовут Кнехт, что в переводе с немецкого означает «слуга». Контрольные вопросы: 1. Перечислите основные идеи книги Н.Я. Данилевского «Россия и Европа»? 2. В чем заключается отличие подхода О. Шпенглера к анализу различных культур от позиции Н.Я. Данилевского? Какова степень преемственности этих теорий? 3. Опишите жизненный цикл культур, как он представлен в «Закате Европы» О. Шпенглера? 4. Дайте характеристику культурным типам (идеационной, сенситивной и идеалистической культуре)? 5. В чем заключается «дегуманизация искусства»? Как, по мнению автора, она проходила? 6. Разверните и прокомментируйте следующее ключевое высказывание Хейзинги: "истинная, чистая игра сама по себе выступает как основа и фактор культуры". Литература Основная литература: 1.Толстикова И.И., Садохин А.П. Мировая культура и искусство: Учебное пособие. Москва: ООО «Научно-издательский центр ИНФРА – М», 2018 Дополнительная литература: 1. Редин Е.К. История искусства и русские художественные древности. Москва: Лань, 2017 2.Соколова М.В. Мировая культура и искусство: учебное пособие для вузов по спец. 230500 «Социо-культурный сервис и туризм» Москва, Академия, 2014 ТЕМА 3. СФЕРЫ ДУХОВНОЙ КУЛЬТУРЫ. АНАЛИЗ ИСКУССТВА, РЕЛИГИИ И МОРАЛИ КАК СФЕР КУЛЬТУРЫ Цель: выделить сферы духовной культуры, определить роль и назначение искусства, религии и морали в функционировании культуры. План: 1. Сферы культуры, их взаимодействие и взаимовлияние. 2. Искусство в системе культуры. Виды и функции искусства. 3. Религия, формы религии. 4. Роль и значение морали в жизни общества. 1. Сферы культуры, их взаимодействие и взаимовлияние. Духовная культура – совокупность духовность ценностей и творческой деятельности по их производству, освоению и применению: наука, образование, религия, мораль, философия, право, искусство. Традиционно культуру принято подразделять на материальную и духовную. Под материальной культурой понимают технику, производственный опыт, а также те материальные ценности, которые в своей совокупности составляют искусственную среду обитания человека. К духовной культуре обычно относят науку, искусство, религию, мораль, политику и право. Духовная культура — это система знаний и мировоззренческих идей, присущих конкретному культурно-историческому единству или человечеству в целом. Подвиды духовной культуры 1. Произведения монументального искусства, обладающие материальной формой, которую придал художник естественно–природным или искусственным материалам (скульптура, объекты архитектуры); 2. Театральное искусство (театральные образы); 3. Произведение изобразительного искусства (живопись, графика); 4. Музыкальное искусство (музыкальные образы); 5. Различные формы общественного сознания (идеологические теории, философские, эстетические, нравственные и др. знания, научные концепции и гипотезы и т. д.); 6. Общественно–психологические явления (общественное мнение, идеалы, ценности, социальные привычки и обычаи, и т. д.). Деление культуры на материальную и духовную весьма условно, так как провести грань между ними порой бывает очень сложно, потому что в «чистом» виде они просто не существуют: духовная культура может воплощаться и в материальных носителях (книгах, картинах, орудиях труда и т. д.). Понимая всю относительность различия между материальной и духовной культурой, большинство исследователей, тем не менее, полагают, что оно все же существует. Духовная культура имеет некоторые важные черты, которые отличают ее от других областей культуры: В духовной культуре человек в сравнении с другими областями культуры получает наибольшую свободу творчества. Безграничное пространство для творчества представляет искусство; Творческая деятельность в духовной культуре — это особый духовный мир, созданный силой человеческой мысли. Этот мир несравненно богаче реального мира. Духовная культура чувствительно реагирует на внешнее влияние в области культуры: она способна ощущать изменения в жизни людей и откликаться на них изменениями в себе, она находится в постоянном напряжении и движении, является самой уязвимой областью культуры: люди в трудных жизненных обстоятельствах тяготятся ею. Вот почему духовная культура более всего страдает при социальных катаклизмах: революции и реформы в обществе приводят к упадку духовной культуры народа. 2. Искусство в системе культуры. Виды и функции искусства. Искусство является значимой частью духовной культуры Оно появляется около 40 тыс. лет до н.э. В это время люди проявляли интерес к изобразительной деятельности, к созданию образов, в которых отражался окружающий мир. В самом широком значении слова «искусство» является творчеством по законам эстетики. Особым видом искусства как деятельности является художественное искусство. Искусство отражает мир в художественных образах. Объектом отражения искусства является не мир в целом, а особая, очеловеченная действительность. Предметный мир, непосредственное бытие выступает объектом искусства, лишь включившись в человеческую жизнь, став пережитым человеком. Именно человеческие судьбы и переживания становятся уникальными объектами искусства. Виды искусства: Архитектура (зодчество) - система зданий и сооружений, формирующих пространственную среду для жизни человека. Живопись - отображение жизни на определенной поверхности при помощи цвета. От живописи следует отличать графику, которая тоже связана с изображением на плоскости, но ее произведения, как правило, выполняются на бумаге, меньше по формату и легче перемещаются в пространстве. Скульптура - произведения имеют физически материальный, предметный объем и трехмерную форму, размещенную в реальном пространстве. Декоративно-прикладное искусство - вид изобразительного искусства, связанный с бытовыми нуждами людей. Литература - действительность в словесно-письменных образах. Музыка -  действительность в звуковых художественных образах. Театр - сценическое действие, возникающее в процессе игры актера перед публикой. Цирк - искусство   акробатики,   эквилибристики,   гимнастики,   пантомимы,   жонглирования, фокусов, клоунады, музыкальной эксцентрики, конной езды, дрессировки животных. Балет - вид искусства, содержание которого раскрывается в танцевально-музыкальных образах. Кино - вид искусства, произведения которого создаются с помощью киносъемки реальных, специально инсценированных или воссоздаваемых событий средствами мультипликации. Фотоискусство - искусство создания химико-техническими средствами  зрительного  образа, с достоверностью запечатляющего существенный момент действительности. Эстрада - вид искусства, включающий в себя малые формы драматургии, музыки и хореографии, произведения, которого представляет собой отдельные законченные номера. Искусство полифункционально: оно выполняет в обществе множество функций. Общественно-преобразующая функция искусства проявляется в том, что оно, оказывая идейно-эстетическое воздействие на людей, включает их в направленную деятельность по преобразованию общества. Эстетическая функция заключается в восстановлении в сфере духа гармонии, утраченной человека в реальной действительности. Своей гармонией искусство влияет на внутреннюю гармонию личности. Художественно-концептуальнаяфункция – отражения окружающего мира в образах, соответствующих уникальному видению художника. Функция прогностическая - способность искусства предвосхищать будущее (фантастика). Воспитательная - отражает роль искусства в формировании целостной человеческой  личности, чувств и мыслей людей. Гедонистическая – дает человеку возможность наслаждения искусством, выполняет функцию релаксации. Познавательно-эвристическая – отражение истории человечества в образах и символах, передача традиций и опыта потомкам. Эмотивная функция – способность искусства формировать в человеке переживания, эмоции и чувства, связанные с восприятием художественного произведения. Эта функция связана с феноменом уподобления, состоянием, когда человек погружается в виртуальную реальность искусства и переживает событийность сюжета как реальность. 3. Религия, формы религии. Религия, по определению К.Маркса, есть фантастическое отражение в головах людей тех реальных земных сил, которые господствуют над ними в их повседневной жизни, отражением, в котором земные силы принимают форму неземных. В этом определении главным признаком религии является вера в сверхъестественное. Религия возникает из мифологии и выражает ограниченность человеческой практики и неспособность человека противостоять стихийным природным и социальным силам. Первоначально религия существует в виде фетишизма – веры в существование сверхъестественных свойств в предметах реальной природы. Позже возникает тотемизм, как вера в то, что человеческий род имеет корни в животном или растительном мире. Наряду с тотемизмом можно выделить анимизм как веру в существование духовного двойника человека и некоторых предметов. Существование двойника представляется автономным от материального носителя. Позже, идея анимизма трансформируется в понимание того, что духовные двойники начинают жить собственной жизнью в пространстве и времени. Принято выделять национально-государственные религии. Особенность этого вида религий заключается в том, что спасение и бессмертие может быть только для людей, принадлежащих определенной нации. Примерами такого вида религии можно назвать индуизм, синтоизм, иудаизм, конфуцианство, даосизм. Мировыми религиями являются буддизм, христианство, ислам. Самой древней религией принято считать Буддизм. Он возник в VI веке до н.э. в Индии и связан с деятельность. Будды. Буддизм включает в себя 4 истины: 1. Жизнь есть страдание 2. Есть причина наших страданий. 3. Причина наших страданий – наши желания. 4. Можно избавиться от страданий, избежать желаний, если следовать восьмеричным путем спасения. Восьмеричный путь спасения содержит истины правильного бытия человека в мире. В буддизме существуют философские понятия, такие как карма, сансара, нирвана, объясняющие суть человеческого бытия в мире. Христианство возникает в I веке нашей эры и связано с жизнью и проповеднической деятельностью Иисуса Христа. Христианство имеет связь с иудаизмом. Существуют три направления в христианстве: католицизм, православие и протестантизм. Источником истин в христианстве является Библия. Ислам сравнительно молодая религия, возникла в 6-7 веке нашей эры и связана с проповеднической деятельностью Моххамеда, посланника Бога Аллаха. Ислам динамически развивающаяся религия, имеет два направления: шиизм и суннизм. Источников религиозных истин в исламе является Коран и Сунна. Религия выполняет ряд важных функций: 1. Социально-компенсаторная. Религия дает человеку утешение в том случае, когда все земные, реальные способы решения проблем не приносят результата. 2. Коммуникативная. Религия дает человеку возможность быть причастной к определенному обществу единомышленников, ощущать поддержку и понимание. 3. Регулятивная. Религия представляет определенную систему норм и принципов, которые регулируют жизнь человека. В современном мире религия не потеряла своей значимости. Обращение к религии помогает миллионам верующих не потерять «бога в душе». Кроме того, через религию люди воспринимают и всю другую культуру, этот факт нельзя игнорировать. 4. Роль и значение морали в жизни общества. Мораль выражает особый духовно-практический способ духовно-практического отношения людей друг к другу, обществу, человечеству в целом. Этот процесс проявляет себя, прежде всего, в нормировании человеческого поведения и его оценок. Мораль – глубоко личностная форма духовности, она предполагает постоянную обращенность к человеческому «Я», к самосознанию. Особенности такой формы духовной культуры как мораль проявляются во многом. Мораль обладает определенными признаками, для нее характерен ряд значимых социальных и культурных функций. Мораль обладает фундаментальным духовным качеством, она определяет спектр допустимых, признаваемых, поощряемых обществом или, напротив, запрещаемых принципов поведения людей. А моральные нормы представляют собой одобряемые обществом правила поведения людей, которые напрямую зависят от ценностей культуры. Мораль как форма духовной культуры – это совокупность выработанных в обществе требований, условий и оценок поведения людей. Мораль в любом обществе держится на представлениях о том, что является добром и злом, а также правильным и неправильным в поведении людей. Мы всегда даем оценку своей  деятельности и оцениваем поступки других людей, говоря, что они поступают хорошо или, напротив, плохо. Но кто устанавливает границы правильного поведения? Их устанавливает само общество. Однако все моральные критерии – это условные нормы и ценности. Очень многое зависит от нравов эпохи, национальной культуры, менталитета и т.д. Поэтому мораль, как и другие формы духовной культуры, условна и зависима от культурной рамки общества (эпоха, нация, образованность, субкультура, традиции и пр.). Мораль как форма духовной культуры играет огромную роль в социальном и культурном развитии общества. Чтобы показать значимость морали для общества, обратимся к основным функциям, которые она выполняет. 1. Регулятивная функция. Такая форма духовной культуры как мораль нравственно регулирует взаимодействие людей. Она упорядочивает модели человеческого поведения и делает понятными многие ситуации, возникающие во всех сферах нашей жизни. Мы поступаем так, а не иначе благодаря тому, что знаем о правильном или допустимом поведении. 2. Воспитательная функция. С помощью морали происходит нравственное воспитание человека. Мораль содержится уже в детских книжках и в колыбельных песнях, и они помогают ребенку приобщаться к моральным нормам общества и духовно расти. 3. Координирующая функция. Мораль обеспечивает не только возможность для нашего взаимодействия, но и согласовывает поведение самых разных людей. Благодаря этому происходит координация многих процессов взаимодействия людей. 4. Мотивационная функция. Мораль является внутренним мотивационным механизмом поведения людей. С ее помощью человек принимает решение как ему поступать. 5. Оценочная функция. С помощью морали мы способны оценивать не только собственные действия, но и поведение других людей. Именно мораль служит тем нравственным инструментом, благодаря которому мы можем осуждать или, напротив, поощрять поступки человека. Основными категориями морали являются: добро, зло, справедливость, долг, совесть, честь и достоинство. Контрольные вопросы: 1. В чем заключается специфика искусства как формы культуры? 2.Перечислите основные теории происхождения искусства и раскройте смысл одной из этих теорий по вашему выбору. 3. Как художественное произведение выступает медиатором личностного общения и диалога культур? 4. Назовите ранние формы религии, в чем особенность? 5. Какие различия и в чем сходство моральных и правовых норм? Литература Основная литература: 1.Толстикова И.И., Садохин А.П. Мировая культура и искусство: Учебное пособие. Москва: ООО «Научно-издательский центр ИНФРА – М», 2018 Дополнительная литература: 1. Редин Е.К. История искусства и русские художественные древности. Москва: Лань, 2017 2.Соколова М.В. Мировая культура и искусство: учебное пособие для вузов по спец. 230500 «Социо-культурный сервис и туризм» Москва, Академия, 2014 ТЕМА 4. ИСТОРИЯ МИРОВОЙ КУЛЬТУРЫ И ИСКУССТВА Цель: познакомиться с основными достижениями европейской культуры и определить роль культурного наследия в развитии общества и личности План: 1. Архаическая (первобытная) культура. 2. Культура Древнего Востока. 3. Античность как тип культуры. Культура цивилизаций Древнего Рима. 4. Особенности культуры средневековой Европы. Культура Ренессанса. Культура Нового Времени. 5. Культура XIX века.Современная западная культура (модерн и постмодерн) 1. Архаическая (первобытная) культура. Культура формируется только с появлением человека. В соответствии с распространенной классификацией первобытная эпоха человечества включает палеолит, мезолит, неолит. Каждый из этих периодов подразделяется на ряд археологических культур. Человек сталкивается с бытием окружающего мира и целостно переживает это взаимодействие: эмоции и творческое воображение вовлечены в него в той же мере, что и интеллектуальные способности. Главной художественной особенностью первобытного искусства была символическая форма, условный характер изображения. В лекции затрагивается искусство верхнего палеолита. Наиболее яркий след верхнепалеолитической культуры – пещерная живопись. Палеолитические изображения связаны с охотничьей магией. Некотороые исследователи выделяют три этапа изобразительной деятельности в эпоху палеолита. Каждый из них характеризуется созданием качественно новой изобразительной формы: Натуральное творчество – композиция из туш, костей, натуральные макеты; Искусственная изобразительная форма – крупная глиняная скульптура, барельеф, профильный контур; Верхнепалеолитическое изобразительное творчество – роспись пещер, гравировка на кости; В эпоху мезолита человек осваивает земледелия, складывается родовые формы этносов. В неолите человек открывает для себя гончарное творчество, ткачество, начинает обрабатывать металлы. В искусстве неолита преобладают изображения, передающие более сложные и отвлеченные понятия. Сформировались многие виды декоративно-прикладного искусства – керамика, обработка металла. Появились луки, стрелы, глиняная посуда. К концу первобытной эпохи появился новый вид архитектурных сооружений – крепости. А в Средней Европе распространяются поселения и погребения. Искусство первобытной эпохи служит основой для дальнейшего развития мирового искусства. Культура Древнего Египта, Шумера, Ирана, Индии, Китая возникает на основе всего того, что создано первобытными предшественниками. 2. Культура Древнего Востока. Древний Египет – первое государство на Земле, претендующее на мировое господство. Важнейшая черта культуры Древнего Египта – протест против смерти. Страстное желание бессмертия определяет все мировоззрение египтян, пронизывает всю религиозную мысль Египта. Забота о сохранении тела умершего привела к возникновению искусства изготовления мумий. Египтяне полагают, что вечной душе удобно возвращаться в вечное тело внутри мощной и защищенной от света и посторонних взглядов усыпальнице – пирамиде. Пирамиды строились для фараонов и знати. Самая знаменитая – пирамида Хеопса. Известно, что ее строили более 20 лет сотни тысяч людей. Древнейшие египетские пирамиды считаются одним из семи чудес света. Обожествление фараонов занимает центральное место в религиозном культе. Главным египетским Богом считается Бог Солнца – Ра. Одним из важнейших был Бог Осирис – Бог смерти. Самые ранние памятники художественной литературы представлены различными жанрами – это поучение царей и мудрецов своим сыновьям. Изобразительное и монументальное искусство несет на себе отпечаток египетской культуры в целом. Перед храмами и дворцами воздвигаются высокие тонкие обелиски, покрытые иероглифами. Иероглифы – рисуночное символическое письмо являются важнейшей составной частью культуры Древнего Египта. Перед заупокойными храмами воздвигались фигуры сфинксов. Сфинкс олицетворяет мудрость, загадочность и силу египетского правителя. Шедевром древнеегипетского изобразительного искусства периода II тысячелетия искусствоведы считают рельеф, изображающий фараона Тутанхамона и его юной жены в саду. Подтверждением высокой культуры Египта I тысячелетия до н.э. является известный скульптурный портрет Нефертити – одно из самых прелестных изображений в истории человечества. Индия – один из древнейших очагов цивилизации с высоким уровнем культуры. Раскопки в долине Инда доказываю уже в III-II веке до н.э. яркой и самобытной культуры. Культура Мохенджо-Даро и Хараппы представлена традиционными орудиями труда из камня, изделиями из бронзы и меди. Жители этой долины впервые учатся прясть и ткать хлопок. Довольно высокого уровня развития достигают индийские гончары и ювелиры. В глубокой древности в Индии начинает складываться богатая и своеобразная наука. В древнейших источниках, Ведах, сохраняются упоминания об агрикультуре, севообороте, обработке металла. Подлинный подъем и расцвет индийская культура и наука достигает в IV-II веках до н.э. В этот период индийскими учеными была создана десятичная система начисления, современное написание цифр. С конца II-начала I тысячелетия доходят памятники древнеиндийской литературы – Веды. Ведическая литература представлена сборниками гимнов и жертвенных формул. Основным памятником эпической литературы становятся «Махабхарата» и «Рамаяна». На основе народных и культовых образов в Древней Индии складывается драматургия. Ее родоначальником стала танцевальная пластика. Заметна по объему и исторической значимости каноническая религиозная литература, жизнеописание Будды, религиозные трактаты. Китай – самая большая из обособленных и самая обособленная из известных цивилизаций. В середине I тысячелетия до н.э. в Китае оформляются три главных идеологических направления: даосизм, конфуцианство, буддизм. Известно, что уже в VI в. до н.э. в Китае существует развитая система иероглифического письма, насчитывающая 2000 иероглифов. Наиболее ранний памятник древнекитайской литературы «Книга песен» содержит более 300 песен и стихов и «Книга перемен». Долгое время китайцы пишут на шелке натуральными красками. Но, на рубеже нашей эры изобретают тушь и бумагу Наиболее яркими поэтами данного времени являются Лу Цзы, Ян Сюнь, Тао Юань Мин. На первые века нашей эры приходится и расцвет живописи и ваяния, многие исследователи связывают это с буддизмом. В буддистских храмах помещается множество статуй различных божеств и святых. Развивались и прикладные искусства: изготовление зеркал, украшение тонкой резьбой. Позже получают развития такие ремесла как резьба по нефриту и кости. Интересна и необычна архитектура Китая. Типичным является здание, стоящее на опоре в виде деревянных столбов, с черепичной крышей, которое имеет поднятый вверх край и четко обозначенный карниз (пагода). Успехам в архитектуре способствовало развитие математики. Уже в V в. До н.э. китайцы знают свойства прямоугольного треугольника. Активно развивается астрономия. Уже во II тысячелетии китайцы делили год на 12 месяцев, месяц на 4 недели. С IV в. до н.э. китайцы создают первый в мировой истории звездный каталог, разделив свод на 28 созвездий. Значительных успехов достигает медицина. 3. Античность как тип культуры. Культура цивилизаций Древнего Рима. Понятие «античность» появилось в эпоху Возрождения для определения греко-римской культуры. Культура Древней Греции. Древнейшая цивилизация на территории Греции носит название крито-миккенской. Время возникновения – рубеж III-II тыс.до.н.э.. В начале века в Кноссе открывается первый из критских дворцов, А.Эванс позже называет его дворцом Миноса. В крито-миккенской культуре развита настенная живопись, украшавшая внутренние помещения дворца. Религия играет большую роль в культуре данного периода. Среди памятников ремесел и искусств критской цивилизации следует выделить бронзовые статуэтки и монохромноую керамику. Следующий период греческой истории называют Гомеровским – по имени великого Гомера, автора «Одиссеи» и «Иллиады». Эти эпосы рассказывают о происходившей в XIII в. до н.э. Троянской войне и возвращении главного героя – Одиссея. Наиболее яркие памятники искусства этого периода, дошедшие до нас – это вазы, расписанные геометрическим орнаментом, а так же терракотовые и бронзовые статуэтки. Архаический период греческой истории охватывает VIII-VI в. до н.э. На культуру данного периода оказывает влияние культура Древнего Востока. Для греческой религии характерен политеизм. По представлениям древних греков, первоначально существовал Хаос, из которого выделилась Земля (Гея), подземный мир и небо. По преданию, боги во главе с Зевсом, жили на горе Олимп. Кроме общегреческих богов, в каждой области Греции существовали местные божества. Важным фактором культурного развития Греции были игры, устраивавшиеся в честь некоторых богов. Самыми значительными были Олимпийские игры – спортивные состязания, посвященные Зевсу. В эпоху архаики самой развитой областью является Иония. Именно там впервые возникает первая философская система античности =- натурфилософия. Литературное творчество существует в Греции в виде устной формы – эпоса. К этому периоду относится творчество Гесиода, автора «Теогонии». В литературе этого периода совершается переход от эпоса к лирике. В VIII-VI в. Зарождается греческая историография. Искусство периода архаики характеризуется поисками идеала между телом и духом. В этот период формируется два основных типа одиночной скульптуры – обнаженного юноши (куроса) и обнаженной женщины (коры). Создается архитектурный ордер в дорическом варианте. Позже появляются ионический и коринфский ордера. Своеобразная архаическая культура заложила основу для расцвета классической, играющей значительную роль в развитии мировой цивилизации. Культура классического периода Рубежом в истории Древней Греции становятся греко-персидские войны (500-449). Ими заканчивается период формирования античного полиса – архаический и начинается период расцвета – классический. В классический период науке и искусству придают серьезное значение в воспитании полноценного гражданина. В литературе V века основными жанрами становится трагедия и комедия. Творцом классической греческой трагедии является Эсхил (525-456). Он вводит второе действующее лицо и тем самым делает действие более оживленным и динамичным. Одним из мотивов творчества Эсхила является прославление патриотизма и человеческих добродетелей, например трагедия «Прометей прикованный». Основной идеей творчества Эсхила является идея о неотвратимости судьбы и рока. Эта тема поддерживается и в творчестве Софокла. Творцом психологической драмы был Еврипид. Великолепный комедиограф классического периода – Аристофан со своей бессмертной комедией «Лисистрата». Главной задачей искусства V века было правдивое изображение человека, сильного и полного достоинства. В это время идет расцвет реалистической скульптуры. Монументальность, стремление к гармонии, пропорциональности, созданию идеальных образов людей отличают творчество великих скульпторов Фидия, Мирона, Поликлета. Среди греческих живописцев следует отметить Полигнота и Апполодора. В этот период появляются великие архитектурные творения. Основным типом общественного здания является храм. Особое место в истории античной эстетики занимает комплекс Афинский Акрополь. Культура эпохи эллинизма. В эпоху эллинизма в значительной мере исчезает характерный для классической эпохи разрыв между теорией и практикой. Идет бурное развитие науки. Архимед (287-212) создает понятие бесконечно больного числа, вводит букву «Пи». Идет строительство новых городов, развитие мореплавания, математики, механики, астрономии, успешно развивается естествознание, особенно медицина. Культура Древнего Рима. Римская культура имеет начало в цивилизации этруссков. Эта цивилизация существовала на Апеннинском полуострове в I тысячелетии до н.э. на территории Средней и Северной Италии. Археологические раскопки позволяют обнаружить многочисленные памятники культуры этруссков: гробницы с настенными росписями, саркофаги, погребальные урны, оружие, ювелирные изделия. Высокого уровня достигает керамика. Культура Рима в царский период относят к 753 году, году основания Рима. Этрусское господство в Риме заканчивается в 510 году, Рим становится аристократическим и подчиняте себе всю территорию полуострова. Большую роль в развитии раннеримской культуры играет культура античной Греции. Сначала римскими писателями были греки, а первые произведения на латыни были переводами греческих книг. Ливий Андронник переводит «Одиссею» Гомера. Крупнейшим римским писателея является Плавт. В его комедиях нащли отражение римские реалии. На новую ступень римская поэзия поднялась благодаря творчеству Лукреция. Римские архитекторы разрабатывают новые конструктивные принципы, в частности, арки, своды, купола и пилистры. Одно из высочайших достижений римской культуры – литература эпохи ранней империи. Она представлена целым созвездием имен замечательных писателей. Апулей, автор авантюрного романа «Метаморфозы», сатирик Ювенал, Овидий. Расцвета достигает римская историография: Тит Ливий, Плиний Старший, Иосиф Флавий. История культуры позднего античного периода проходит в борьбе разлагающейся античной традиции с новым христианским учением. Западная Римская империя прекратила существование в 476 году, после свержения последнего императора. Этот год традиционно считается концом Древнего мира античности, началом Средневековья. 4. Особенности культуры средневековой Европы. Культура Ренессанса. Культура Нового Времени. Культурная жизнь общества в период средневековья определяется той ролью, которую играет христианская вера. В V-IX веках все школы западной Европы находятся под покровительством церкви. Уровень преподавания в школах достаточно высок. В IX веке, в Италии, открывается первый университет на базе Болонской школы. Средневековая университетская наука называется схоластикой. Важнейшим элементом средневековой культуры является литература. Развиваются такой жанр, как эпос. Это характерно, прежде всего, для Англии и Скандинавии. Крупнейшее произведение героического эпоса – поэма «Беовульф». Важнейшим памятником скандинавского эпоса является «Старшая Эдда». Возникает и развивается «рыцарская литература». Одно из значимых произведений этого жанра – «Песнь о Роланде». Большой популярностью пользуется сочинение немецкого автора Г. Страсбургского «Тристан и Изольда». Успешно развивается рыцарская лирическая поэзия, в Германии ее представители миннезингеры сами исполняют свои произведения. Во Франции лирическая поэзия достигает своей вершины в куртуазной поэзии трубадуров. Важнейший памятник литературы XIII века – знаменитая баллада о Робин Гуде. Сильная роль церкви проявляется и в архитектуре, скульптуре и живописи. В архитектуре Византии преобладает крестово-купольный храм, стены которого украшены мозаикой. Для Западной Европы характерна роскошь в архитектуре и скульптуре, отход от реалистического изображения в сторону стилизации и формализма. Формируются романский стиль в архитектуре, для которого характерна мощь и размах построений, используется камень, арочные своды. Для скульптур романского стиля характерен полный отказ от реализма в трактовке природы человеческого тела. Исключительно церковной по содержанию представляется настенная живопись. К XII веку относится появление готического стиля архитектуры. Для него характерны высокие колонны. Несущим элементом являются конструкции, они становятся все тоньше, на них появляются огромные окна, украшенные яркими стеклами – витражи. Характерная черта готики – устремление ввысь. Великолепными примерами готических сооружений являются соборы в Париже, Реймсе. Культура эпохи Возрождения. Термин Возрождение имеет два значения. Первое связано с пониманием того, что время средневековья миновало, человек становится вновь свободным от жестких ограничений христианских догматов, обретает связь с природой, чувственным миром. Второе толкование термина «возрождение» указывает на некий возврат к античности. Культура греков становится источником вдохновения для творцов эпохи Ренессанса. Особенностью духовной жизни этой эпохи становится гуманизм – интерес к человеческой личности, уважение к свободе человека и вера в его безграничные творческие возможности. У истоков Возрождения стоит итальянский философ и поэт Данте Алигьери (1265-1321), автор «Божественной Комедии». Ф.Петрарка и Дж.Боккаччо – знаменитые поэты эпохи, создают литературный итальянский язык. Для Возрождения характерен культ красоты человека. Итальянская живопись изображает прекрасных, возвышенных людей. Живопись раннего Возрождения представлена в работах Ботичелли, Джотто, Веронезе, Мазаччо. Одним из наиболее известных скульпторов того времени считается Донателло, автор ряда реалистичных работ, объектом любования которых было человеческое тело в его обнаженном состоянии. Крупнейший архитектор Возрождения – Брунеллески. Высокое Возрождение связано с именами трех гениев: Леонардо, Микеланджелло и Рафаэль. В XVI веке Возрождение продолжает развиваться на севере, в таких странах как Германия и Голландия, а так же Англия. Величайшей фигурой английского Возрождения был В.Шекспир, создатель всемирно известных произведений «Отелло», «Ромео и Джульетта», «Король Лир». В Испании широкое распространение получают рыцарские романы. В жанре трагикомедии работает автор бессмертного «Дон- Кихота» Мигель де Сервантес. Основоположник испанской национальной драмы – великий Лопе де Вега. Во Франции гуманистическое движение распространяется в начале XVI века. Выдающимся представителей французского гуманизма является Ф.Рабле, написавший сатирический роман «Гаргантюа и Пантагрюэль» Культура Нового Времени. Культура Нового времени охватывает три столетия: XVII, XVIII, XIX вв. Несмотря на единый базис этой культуры, каждый век исторически и культурно своеобразен: XVII в. - эпоха зарождения, становления рационализма; XVIII в. - век Просвещения, XIX в. - век классики, когда основные тенденции предшествующих столетий проявили себя всесторонне и полно. XVII - начала XIX в., обратившееся к эталонам древнегреческой классики, культивирующее строгость, прямолинейность, гармоничность, упорядоченность. Эстетика классицизма основана на принципе "облагороженной природы", на стремлении к идеализации действительности. Герой в культуре классицизма исполняет долг перед государством, подчиняет свои личные страсти разуму. Основной эстетический постулат классицизма - верность природе, закономерной разумности мира с объективно присущей ему красотой - находит свое воплощение в симметрии, пропорции, мере, гармонии, которые и должны воссоздаваться в искусстве в совершенном виде. Для архитектуры классицизма характерны четкость и геометризм форм, логичность планировки, сочетание стены и колонны, сдержанный декор. К этому стилю относятся большинство садово-парковых ансамблей Западной Европы (например, Версаль). С другой стороны, в западноевропейском искусстве XVIII в. появилось множество локальных направлений. Так, во Франции зародился новый стиль - рококо (от фр. rocail - "раковина"), который отразил вкус аристократии, символизируя пресыщенность и меланхолию. Определяющие черты стиля: стремление к изяществу, мелкая деталировка формы, контраст между внешней строгостью зданий и изысканностью их внутреннего убранства, скульптура и живопись отличаются утонченностью, грациозностью. Сентиментализм (от фр. sentiment - "чувство") - течение в европейской литературе и искусстве конца XVIII в., которое провозглашало культ естественного чувства природы, ему были свойственны чувственность, чрезмерная нежность в выражениях, сострадательность. 5. Культура XIX века. Современная западная культура (модерн и постмодерн). В конце XVIII - начале XIX вв. На культурную сцену Европы вышел романтизм - идейно-художественное направление в европейской культуре, связанное с абсолютизацией чувственного начала и интересом к неординарным проявлениям человеческого существа и жизни. Романтизм символизировал тенденцию к необычному и экстремальному, во главу угла ставил воображение, эмоциональность и творческую одухотворенность художника. Романтизм интересовало все, кроме усредненности. Особенностями романтической литературы стали воспевание красоты, культ героических личностей, тема смерти, мистические мотивы. В центре внимания романтиков - проблема личности. Именно через познание себя можно познать мир. Вторая половина XIX в. ознаменовалась приходом реализма. Реализм - идейно-художественное направление культуры, связанное со стремлением осмыслить действительность во всей ее полноте и разнообразии с учетом наиболее существенных и типических черт. Реализм противопоставлен романтизму, это символ уравновешенного, спокойного, критического взгляда на жизнь и место человека в ней. Произведения реалистов отличаются наличием широкого спектра проблем общественной жизни, а также тщательным изучением обстоятельств жизни героев. Наиболее полно эти черты отражены в социальном романе. Выступая как ведущий метод, прежде всего в литературе и живописи, реализм ярко проявляет себя в связанных с ними синтетических, "технических" видах искусства - театре, балете, кино, фотоискусстве. С конца 1850-х гг. искусство Европы вступает в эпоху декаданса (упадка). Этот термин употреблялся для обозначения кризисных явлений в духовной культуре, отмеченных настроениями безнадежности, пессимизма, упадничества. Данные тенденции проявились в таком направлении, как импрессионизм. Импрессионизм (от фр. от impression - "впечатление"), характеризующийся стремлением запечатлеть мир во всей его подвижности и изменчивости, сформировался во Франции в конце 60-х - начале 70-х гг. XIX в. Темой и сюжетом импрессионистского произведения служило одно только непосредственное впечатление от увиденного. Импрессионизм стал новым художественным видением мира. Постимпрессионизм возник в концеХ1Х в. как реакция на импрессионизм. Он наделен следующими отличительными чертами: особое внимание к форме, декоративная стимуляция; символика в использовании цвета; новые приемы построения пространства и объема. Представители этого направления - художники Винсент Ван Гот, Поль Гоген отобразили субъективное, мистическое восприятие действительности, выявили диссонансы города. Натурализм (от лат. natura - "природа") - идейно-художественное направление в европейской культуре последней трети XIX в., для которого было характерно повышенное внимание к среде обитания людей, к ее влиянию на человека. По мнению натуралистов, художник должен изображать мир без прикрас, подчиняясь лишь правде позитивной, экспериментальной науки. Главные признаки натурализма - фотографичность и деэстетизация художественной формы. Современная западная культура, модерн и постмодерн В узком смысле модерн обозначает только одно направление в искусстве. В таком случае его название берут в кавычки. «Модерн» (фр. moderne — новейший, современный, ар нуво, югендстиль) — стилевое направление в европейском и американском искусстве конца XIX — начала XX века. Новое направление распространилось по всей Европе и в первую очередь затронуло архитектуру и декоративное искусство. Представители «модерна» использовали новые технико-конструктивные средства, свободную планировку, своеобразный архитектурный декор для создания необычных, подчеркнуто индивидуализированных зданий (дер Велде, Гауди, Макинтош, Шехтель). В Италии его называли растительным стилем, или «либерти», в Великобритании — стилем «модерн», в Испании — модернизмом. Стиль «модерн» возник как реакция на безжизненное копирование исторических стилей прошлого. Для модерна характерны гибкие текучие линии, стилизованный растительный узор. Эксцентричный декоративный стиль использовался для отделки крупных магазинов, которые в это время начинают строиться в больших городах Европы и Америки, и всемирных выставок, символизируя, таким образом, процветание и могущество торговли. Когда говорят о широком значении модернизма, то употребляют также термин «авангардизм» Иными словами, упомянутые течения можно именовать либо модернистскими, либо авангардистскими. Авангардизм (авангард) — собирательное название для тех художественных тенденций, которые являются более радикальными, чем художественный стиль «модерн». У этого термина, в отличие от модернизма, одно значение. Модернизм (авангардизм) связан с отходом культуры от реализма, с провозглашением независимости искусства от действительности. Выступления художников-модернистов принимали зачастую форму анархического эстетического бунта против установившихся традиций и канонов в искусстве. Авангард обозначал идущих впереди всех, т. е. экспериментирующих с художественным материалом, создающих новый, ни на что не похожие стиль, язык, содержание в изобразительном искусстве. Революции и войны, в которые втягивается весь мир, не препятствуют экспериментам и поискам нового. Происходит пересмотр прежних представлений о красоте, цвете и пространстве. Париж становится местом паломничества для художников со всего мира. Вкус к резкой, разрушительной деформации оказался знаменем нового века. Постмодернизм стоит в ряду течений, описывающих уникальность нашего переживания ситуации конца XX в., все сумму культурные настроения, философскую оценку последних тенденций в развитии культуры. Постмодернизм означает «после модернизма», т. е. показывает преемственность и вполне определенное отношение к модернистским тенденциям в культуре. Течение постмодернизма складывалось в конце 60-х г., в эпоху культурного кризиса в США. В целом, постмодернизм — это выражение мировоззрения, переход к новому витку в развитии культуры, размывание границ, рамок между формами культурной деятельности. В эпоху постмодернизма происходит эклектическая интеграция не видов искусства, а искусства и науки, философии, религии. Все это напоминает возврат к синкретизму, но на более высоком мировоззренческом уровне. Постмодернизм лишен стремления к исследованию глубинных проблем и процессов бытия, он стремится к простоте и ясности, к совмещению культурных эпох. Поверхностное, но синтетическое отражение мира суть человеческого сознания. Мир нужно не понимать, а принимать. Весь слой культуры в концепции постмодернизма становится достоянием рефлексирующего ума. Подлинный мир постмодернизма — лабиринт и полумрак, зеркало и неясность, простота, не имеющая смысла. Законом, определяющим отношение человека к миру, должен стать закон иерархии допустимого, суть которого состоит в мгновенном объяснении истины на основе интуиции, которая возводится в ранг основного принципа этики. Окончательное свое слово постмодернизм еще не сказал.  Контрольные вопросы 1. Какова периодизация первобытной эпохи? 2. Что такое архетип? 3. Какие отрасли знания развивались в Древнем Египте и почему? 4. Расскажите о наиболее важных видах архитектуры и изобразительного искусства Древнего Египта? 5. Охарактеризуйте особенности материальной, духовной и художественной культуры Древней Индии? 6.Каковы основные достижения культуры Древнего Китая? 7. Назовите выдающихся деятелей литературы, скульптуры, архитектуры Древней Греции и Древнего Рима? 8. Какое влияние оказала христианская религия на формирование культурных традиций Средневековья? 9.Охарактеризуйте основные достижения художественной культуры Возрождения? 10. Каковы основные художественные стили XIX века? 11. Особенности культуры модерна и постмодерна? Реальность и перспективы? Литература Основная литература: 1.Толстикова И.И., Садохин А.П. Мировая культура и искусство: Учебное пособие. Москва: ООО «Научно-издательский центр ИНФРА – М», 2018 Дополнительная литература: 1. Редин Е.К. История искусства и русские художественные древности. Москва: Лань, 2017 2.Соколова М.В. Мировая культура и искусство: учебное пособие для вузов по спец. 230500 «Социо-культурный сервис и туризм» Москва, Академия, 2014 ТЕМА 5. ИСТОРИЯ ОТЕЧЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЫ Цель: познакомить с достижениями отечественной культуры, определить место и значение отечественной культуры в системе мировой культуры. План: 1. Культура древних славян. Культура Киевской Руси. 2. Русская культура XIV-XVIII веков. 3. Культурные достижения периода XVIII-XIX веков. 1. Культура древних славян. Культура Киевской Руси. Основные памятники культуры славянской древности – это священные песни, мифы, сказания. Велесова книга посвящена богу богатства и мудрости древних славян. Сокровища славянского фольклора – народные песни, сказки, былины, духовные стихи – начинают интенсивно собирать и записывать только в первой половине XIX века. Велесова книга – памятник сложный и емкий. Она описывает судьбу различных племен, участвующих в славянском этногенезе. Древнейшее событие, представленное в ней – исход индоевропейских племен из Семиречья. По Велесовой книге у древних славян архаическая Троица - Треглава; Ставрог – небесный бог. Перун – громовержец, Велес – бог разрушитель Вселенной. Период письменной жреческой культуры начинается задолго до принятия христианства. Существует узелково-языческая письменность. Православие вытесняет древнюю культуру и веру славян много позднее, чем у европейских народов. Начало Киевской Руси принято относить к 862 году. Важнейшим событием культурной жизни является принятие христианства в 988-989 годах. «Повесть временных лет» рассказывает о выборе веры князя Владимира. Русская литература рождается в XI веке в среде господствующего класса. Древнерусская книга – это рукопись, составленная из тетрадей, сшитых в деревянный переплет, обтянутый тисненой кожей. В основе литературного языка – живой разговорный язык древних славян. Первые оригинальные сочинения написаны восточнославянскими авторами в XI-XII веке. Среди них такие выдающиеся памятники как «Повесть временных лет», «Сказание о Борисе и Глебе», «Житие Феодосия Печерского». Центральное место в древнерусской литературе занимает такой жанр как летопись. Другой распространенный жанр древнерусской литературы – житие. Оно представляет жизнеописание знаменитых епископов, патриархов. Под большим воздействием церкви находится архитектура. С приходом на Русь христианства начинается строительство культовых зданий, церквей и монастырей. Одним из первых центральных монастырей является Киево-Печерский, основанный в XI веке Антонием (983-1073). В конце Х века на Руси начинается каменное строительство. Ярким образцом такого строения является Киевская София. Софийский Собор – памятник не только зодческого искусства, но и изобразительного искусства. В Киевской Руси широко развиты ремесла, гончарные, ювелирное, металлообработка. Киевская Русь в домонгольский период превращается в страну высокоразвитой культуры. 2. Русская культура XIV-XVIII веков. Борьба русских людей с иноязычными захватчиками – основная тема литературных произведений данного периода времени. Это летописная «Повесть о взятии Батыем города Владимира». Другим памятником того времени становится «Житие Александра Невского». В «Сказании о граде Китеже» повествуется о том, что после гибели защитников, град Китеж стал невидимым для захватчиков. Лишь изредка город возникает как отражение в озере Святояр, при этом можно слышать звон колоколов. Широкое развитие получает зодчество. Русские зодчие продолжают традиции архитектуры домонгольского периода. Одновременно с храмовым строением идет сооружение гражданских построек. Крупными городами этого периода являются Новгород и Псков. В Москве каменное строительство начинается во второй половине XIV веке. Московский Кремль – древнейшая центральная часть Москвы. Велось строительство в других городах – Коломне, Серпухове. Крупнейшей постройкой того времени является Успенский Собор в Коломне. История живописи – это фрески, иконы. Особое место среди художников занимает гениальный Феофан Грек (1340-1405). Его произведения отличаются монументальностью и драматической выразительностью образов. В Новгороде Феофан Грек расписывает церковь Спаса Преображения, в Москве он работает над росписями церкви Рождества Богородицы. Другим известным мастером этого времени является Андрей Рублев (1360-1530). Его творчество открывает эпоху подъема русской культуры периода создания централизованного Русского государства, и возвышения Москвы. Наиболее известное его произведение «Троица». На иконе выражена идея согласия, человеколюбия, дан общественный идеал совершенства и чистоты. В XV – XVI веках усиливаются светские и демократические тенденции в культуре. Хозяйственные и политические достижения в России оказывают заметное влияние на повышение уровня грамотности и просвещения. Большую роль в истории культуры России играет книгопечатание. Книгопечатание становится государственной монополией. Во главе этого процесса находится дьяк Иван Федоров (1510-1583). Среди литературных памятников можно выделить свод житейских правил и наставлений, возникших в среде новгородских бояр – «Домострой». Архитектура конца XV-XVI века отражает возрастание международной роли российского государства. В 1475-1479 сооружается Успенский Собор. В 1484-1489годах построен Благовещенский Собор – домовая церковь Великих князей. В Московском Кремле возводится Грановитая Палата. Появляются Царь-пушка, Царь-колокол. Наивысшим достижением русской архитектуры XVI века становится строительство шатрового храма, как церковь Вознесения в Коломенском. Живопись этого периода представлена в работах талантливого русского мастера Дионисия. Он создал росписи и иконы в Соборах и церквях. Сюжеты живописных работ отражают житие святых, образы мучеников. Постепенно расширяется круг сюжетов, возникает интерес к внецерковным темам. Очевиден растущий интерес к историческим лицам и событиям. В XVII веке начинается формирование русской нации. Обобщаются народные традиции. В 1634 году создается первый букварь Василия Бурцева. Распространение грамотности способствует росту спроса на книги. В литературе происходит появление реалистических, бытовых и исторических повестей. Героями становятся не святые, а обычные люди. Жанр жития приобретает характер автобиографии. Наиболее талантливым их них является «Житие протопопа Аввакума». В зодчестве появляется декоративные мотивы, русские храмы того периода отличаются богатым внешним обликом и внутренним убранством. Выдающимся памятником является московская церковь Рождества в Путинках. Тенденции «обмирщения» продолжаются и в живописи. Новое направление возглавляет Симон Ушаков (1626-1686). Его творчество знаменует переход от религиозного к светскому искусству. Самое известное произведение «Спас Нерукотворный», в нем Ушаков изображает не абстрактного святого, а реального человека. В XVII веке впервые появляется театр, придворный и школьный. Первый театр появляется в Москве при Алексее Михайловиче. 3. Культурные достижения периода XVIII-XIX веков. Петровские реформы способствуют экономическому и политическому подъему государства. Развивается просвещение, что оказывает большое влияние на расцвет культуры. Впервые при Петре I образование становится государственной политикой. Открываются общие и специальные школы, подготовлены основания для открытия Академии наук, открывается Навигационная школа, в 1755 году создается Московский университет. Значительно усиливается книгоиздательское дело, издаются газеты и журналы. Широкая просветительская деятельность способствует развитию литературы. В это время особенно популярными являются басни, эпиграммы поэта А.Кантемира, В.Тредиаковского Последняя четверть века стала расцветом поэта Г.Державина. В его произведениях берет начало реализм, как литературное течение. Больших успехов достигает развитие архитектуры барокко. Наиболее заметными строениями того времени являются: дворцово-парковый ансамбль в Царицыно, дом Пашкова, автор В.Баженов. Петровская эпоха характеризуется строительством новой столицы – Петербурга. На строительстве этого города работают такие зодчие как Растрелли, Трезини. Возводятся здания Адмиралтейства, Дворца Коллегий, Петергоф, Зимний Дворец. В 60-е годы на смену барокко приходит классицизм. Главная ценность классицизма – ансамбль, организация пространства в строгой симметрии. Яркий пример – Дворцовая площадь К.Росси. Данный период – расцвет портретной живописи. Лучшие портретисты – Ф.Рокотов, Д.Левицкий, В.Боровиковский. В конце XVIII века создается Эрмитаж. В его основе – приобретенные Екатериной II частные собрания западноевропейских мастеров. В данный период получает широкое распространение музыкальное искусство. В 1802 году в Петербурге создается Филармоническое общество, формируется русская композиторская школа. Культура XIX века уникальна, недаром ее называют «золотым веком» русской культуры. Ведущая роль в развитии культуры принадлежит литературе. На рубеже XVIII-XIX вв. в литературе утверждается сентиментализм. Его ведущим представителем становится Н. М. Карамзин. В 20-е гг. XIX века на смену сентиментализму приходит романтизм. Прежде всего, это связано с творчеством В. А. Жуковского. С 30-х гг. в русской литературе ведущим направлением становится реализм. А. С. Пушкин и Н. В. Гоголь заложили основы современного русского языка. Во второй половине XIX века русские писатели прочно утверждаются в мировой литературе. Произведения Л. Н. Толстого, Ф. М. Достоевского, А. П. Чехова относятся к критическому реализму. В них поднимаются важнейшие философские и нравственные проблемы человечества. Важнейшими архитектурными стилями того времени являются поздний классицизм или ампир. Крупнейшие творения в этом стиле созданы архитекторами А.Воронихиным – Казанский Собор, О.Бове – Большой театр. В начале века ведется работа над памятником Минину и Пожарскому , а в 1818 году работа заканчивается. В 1880 году, в Москве, скульптор А.Опекушин создает памятник А.Пушкину. В живописи развивается стиль романтизма. Это работы К.Брюллова, В.Тропинина. Получает развитие бытовой жанр. В 1870 году создается Товарищество передвижных художественных выставок. В него входят И.Репин, В. Васнецов, И.Айвазовский, А.Саврасов, И.Левитан, В.Суриков.     Главными драматическими театрами того времени считались Александринский в Санкт-Петербурге и Малый в Москве. Великими актёрами, блиставшими на их сценах, были П. Мочалов, М. Щепкин, М. Ермолова, П. Стрепетов. В 1898 году начинает работу Московский Художественный театр (создатели К. Станиславский и В. Немирович-Данченко).     В музыке блестящее наследие оставил после себя М. Глинка – оперы «Иван Сусанин» и «Руслан и Людмила». Традиции, заложенные им, развивались дальше композиторами, которые в 1862 г. организовали «Могучую кучку». Это были М, Балакирев, М.Мусоргский, А. Бородин, Ц. Кюи и Н. Римский-Корсаков. Во второй половине 19 в. творил П. Чайковский. Наверняка, этого композитора знают многие, хотя бы за его балет «Лебединое озеро». Контрольные вопросы: 1. Какие отличительные черты присущи русскому зодчеству и живописи периода XIV-XV веков? 2. В чем проявились новые черты в российской культуре XVII века, как отразились в искусстве, образовании процессы разрушения религиозного мировоззрения и обмирщения культуры? 3. Покажите взаимосвязь процесса формирования русской нации к концу XVIII века? 4. Почему XIX век называется «золотым веком» русской культуры? 5. Основные жанры и направления в художественной культуре XIX века, традиции и новаторство? Литература Основная литература: 1.Толстикова И.И., Садохин А.П. Мировая культура и искусство: Учебное пособие. Москва: ООО «Научно-издательский центр ИНФРА – М», 2018 Дополнительная литература: 1. Редин Е.К. История искусства и русские художественные древности. Москва: Лань, 2017 2.Соколова М.В. Мировая культура и искусство: учебное пособие для вузов по спец. 230500 «Социо-культурный сервис и туризм» Москва, Академия, 2014 ТЕМА 6. АКТУАЛЬНЫЕ ПРОБЛЕМЫ СОВРЕМЕННОЙ КУЛЬТУРЫ Цель: раскрыть понятия «культура» и «цивилизация», показать соотношение этих понятий, остановиться на характеристике процесса глобализации и проанализировать особенности массовой культуры как маркера процесса глобализации. План: 1. Определение понятия «цивилизация». Соотношение понятий «культура» и «цивилизация». 2. Особенности современной цивилизации. А.Тойнби о «вызовах и ответах». 3. Столкновение цивилизаций по С.Хантингтону. Конец истории по Ф.Фукуяме. 4. Процесс глобализации, массовая культура. 1. Определение понятия «цивилизация». Соотношение понятий «культура» и «цивилизация». Существует более ста научных определений цивилизации. Цивилизация – данное понятие происходит от латинского civilis – гражданский, государственный и в самом первом своем значении выражает уровень общественного развития, достижения, преимущества жизни в гражданском обществе, комплекс человеческих достижений, подобающих гражданскому состоянию, таких как обходительность, приветливость, учтивость. Базовые значения данного понятия лежат в представлении греков и римлян о преимуществах жизни по закону, в государстве. Русские религиозные философы Н.Бердяев и С.Булгаков понимают цивилизацию как высокий уровень развития материальной деятельности, орудий труда, технологий, экономических и политических отношений. В то время культура это проекция духовной сущности человека, его эмоций, идеалов, веры. Такой взгляд на цивилизацию не противоречит представлению Ф.Ницше о том, что в истории человечества наступает период, когда культ рациональности, науки и прагматизма берет верх над чувственностью и духовной свободой. Цивилизации – это сложные многоуровневые системы, отличающиеся самобытностью, базирующейся на национальном самосознании, общественных идеалах, политических и экономических амбициях. Дух этой системы определяется практическими задачами достижения превосходства и благополучия. Приоритетными целями цивилизации является ее динамическое развитие при сохранении уникальности содержания данного социального организма. В мире существует большое количество цивилизаций. И, если в определении Н. Бердяева, мы видим некую оппозицию между культурой и цивилизацией, следует рассмотреть эти понятия в их соотношении. Первая точка зрения принадлежит классикам марксизма К.Марксу и Ф.Энгельсу. Цивилизация обозначает историческую эпоху, конкретный этап общественного развития, наступивший в жизни народа после эпохи дикости и варварства, для которого характерно появление классов, городов, упорядоченность общественного строя, государства, торговли, частной собственности, письменности. Данная точка зрения определяет цивилизацию как этап исторического развития в логике становления общественно-исторических формаций, а именно, переход от первобытной эпохи к эпохе частнособственнических формаций (рабовладение, феодализм, капитализм). Вторая точка зрения отождествляет понятия «культура» и «цивилизация». Эта точка зрения развивается немецким философом-экзистенциалистом К.Ясперсом. Для него цивилизация это целостная система, стержневой осью которой является культура. Цивилизация выступает формой, в которой содержанием является культурные феномены. Третья точка зрения связана с концепциями О.Шпенглера, П.Сорокина и А. Тойнби. Цивилизация понимается как определенный, заключительный этап в развитии культуры. Если предположить, что культура – развивающийся организм, проходящий стадии рождения, развития, увядания и смерти, то цивилизация есть гибель культуры, ее заключительный вздох. 2. Особенности современной цивилизации. А.Тойнби о «вызовах и ответах». Как и Шпенглер, Тойнби признает существование многих типов культур. Наличие плюрализма в существовании культур есть свидетельство того, что история развивается не линейно, в истории не было, и нет одного детерминирующего фактора развития. К.Маркс, например, считает первопричиной развития экономическую сферу, а именно, противоречие между производительными силами и производственными отношениями. Тойнби начинает с того, что в генезисе развития общества есть некий стимул, который стремится сделать данную историческую систему совершенной в культурном плане, но обстоятельства являются внешним препятствием для решения этой задачи. Препятствие воспринимается как вызов, провокация, ответом на которую является новый акт культурно-исторического созидания. Что же является неким препятствием для реализации благородного замысла? Тойнби полагает, что это может быть климат, сложный ландшафт, агрессия со стороны соседей. По Тойнби, цивилизация проходит несколько стадий развития, первоначально, цивилизация наполнена энергией и стремится к развитию. Двигательными силами в этом процессе является меньшинство, а именно элиты общества, которые умеют принять вызов объективного мира и дать адекватный ответ. Но, со временем, элиты начинают «дряхлеть», это связано с тем, что уровень комфорта, достигаемый на определенной стадии развития общества, лишает элиту энтузиазма, в то время как массы, уставшие отвечать на внешние вызовы, накапливают недовольство и агрессию. в результате все более слабеющих ответов на все увеличивающиеся вызовы цивилизация постепенно начинает клониться к закату и, наконец, достигает надлома и окончательно погибает. Такая судьба ждет все цивилизации, что бы они о себе не мнили. Однако есть различие в них. Тойнби делил цивилизации на основные и локальные. Если последние замкнуты в себе и, погибнув, оставляют лишь археологические следы, не сильно влияя на другие общества, то первые оказывают сильнейшее влияние на развитие других цивилизаций, и в первую очередь в религиозном плане. В конечном итоге Тойнби предположил возникновение единой общечеловеческой цивилизации, в основу которой ляжет единая религия, которая синтезирует духовный опыт всего человечества. 3. Столкновение цивилизаций по С.Хантингтону. Конец истории по Ф.Фукуяме. С.Хантингтон рассматривает мир после второй мировой войны. Приходит к выводу, что мир стал многополярен. Основой разделения цивилизаций становится культура. В своей книге «Столкновение цивилизаций» он рассматривает динамику изменений международных отношений на фоне того, как меняется цивилизационная картина мира. Он видит 9 основных этнокультурных цивилизаций современности, находящихся друг с другом в достаточно напряженных отношениях: западную, латиноамериканскую, синскую, индийскую, исламскую, православную, африканскую, буддистскую. В таком противостоянии глобальная политика становится многополюсной. Если раньше можно было говорить о вестернизации (распространение западных идеалов) культуры, то сейчас влияние Запада начинает ослабевать. Это происходит потому, что западные идеалы, транслируемые через экономические и культурны каналы, не приводит к изменению условий жизни. Ослаблению влияния Запада так же, по-мнению Хантингтона, способствует демографический взрыв в исламских странах и приход мощных миграционных потоков в северные европейские страны. Демографическое смешение народов приводит к необходимости сохранения культурной идентификации, поэтому стержневые страны стремятся к консолидации и сохранению своего этнического своеобразия. Поэтому, сейчас речь может идти об особом миропорядке, когда страны, имеющие культурное сходство, должны объединяться. Сегодня очень остро ощущается противостояние Запада с Китаем и Исламским миром. Хантингтон предполагает, что мы живем во время цивилизационных конфликтов. Разлом мира происходит по линии, разделяющей христианский и исламский мир. Данная мысль подтверждается последними военными событиями в Ираке, Ливии, Сирии. Помимо двух полюсов – Запад и Китай, плюс исламские государства, Хантингтон выделяет еще три цивилизации, которые могут занимать двоякую позицию по отношению к конфликтующим сторонам. Он называет их «качающиеся цивилизации», это Россия, Япония и Индия. «Конец истории» Ф.Фукуямы, американского политолога выходит в свет в 1989 году. В этой работе автор отражает особенности миропорядка и говорит о том, что бедствия подрывают веру в науку и прогресс. Человечество уверенно движется к своему концу. Кто же останется в этом мире? Что же это такой за конец истории и кто такой последний человек? Последний человек – это либерал и поборник демократии, а конец истории – окончательная победа западных ценностей во всем мире. По Фукуяме западная система ценностей - высшая ступень общественного развития человечества, наиболее полно обеспечивающая общественный прогресс, экономические блага, развитие свободы личности и т.д. Что и показывает ход истории. Фукуяма считает, что весь ход человеческой истории, естественное стремление к обретению себя и признанию собственного достоинства. Логичный конец такого стремления - либеральная демократия. После ее победы, идеал общественного развития будет достигнут, и больше ничего нового в этом плане не может быть придумано. Все, финал общественной истории. После этого все страны разделяются на государства, принадлежащие истории и государства, которые относятся к подистории. Сильные страны отличаются сильной экономикой, экономический либерализм приводит к либерализму политическому. Итак, конец истории означает прекращение существования стран с авторитарным и тоталитарным политическим режимом, существование экономически сильной державы с ярко выраженными либеральными ценностями. Логично предположить, что идеалом такой страны для Фукуямы являются США, а массовая культура, в данной ситуации, может быть универсальным орудием распространения идей либерализма на уровне общественной психологии. 4. Процесс глобализации, массовая культура. Глобализация – это процесс интеграции различных народов, стран и государств, проявляющийся в создании межнациональных корпораций, единого рынка, распространения массовой культуры. Массовое искусство – это огромный пласт культуры, который выделяется в ХХ веке в противовес искусству традиционному, авангардному. Какими чертами можно охарактеризовать массовое искусство. Прежде всего, оно должно быть занимательным, зрелищным, захватывающим. Сюжет и стилистика такого искусства достаточно примитивны, но само произведение должно быть сделано на высоком профессиональном уровне. Массовое искусство отличается отсутствием глубокого смысла. Схематичность поведения героев, упрощенная мотивация поведения, однотипность оценок делает эти произведения легкими для понимания, они положительно воспринимаются многочисленной зрительской аудиторией. Для массового искусства характерно четкое деление на жанры. Это хорошо видно на примере литературы и кино. Жанров не так много, но они четко разделены. У каждого жанра свои жесткие законы построения. Это необходимо для того, чтобы жанр был опознан сразу, ожидания зрителя должны быть оправданы. Для данного типа искусства характерен антиавангардизм и антимодернизм. Если они ведут к усложнению передачи художественного образа, к усложненной символике, то в массовом искусстве преобладает предельно простая, отработанная предшествующей культурой техника, шаблонные сюжеты, однозначное деление на плохих и хороших героев. Массовое искусство имеет коммерческую основу. Это искусство должно иметь успех, чтобы деньги, затраченные на его создание, давали прибыль. Массовое искусство существует, потому что существует массовый человек, человек толпы, человек-винтик современного машинизированного и бюрократизированного общества. Это искусство скрашивает существование людей, приносит им радость. Кроме того, эпоха научно-технического прогресса способствует расширению доступности как искусства в целом, так и массового искусства, в частности. Контрольные вопросы: 1. Какие локальные цивилизации выделяет А.Тойнби? 2. Как вы понимаете соотношение понятий «культура» и «цивилизация»? 3. Дайте определение понятия «цивилизация»? 4. Что является критерием различия в цивилизациях по С.Хантингтону? 5. В чем суть и назначение либерализма с точки зрения Ф.Фукуямы? 6. Назовите основные особенности массовой культуры? Литература Основная литература: 1.Толстикова И.И., Садохин А.П. Мировая культура и искусство: Учебное пособие. Москва: ООО «Научно-издательский центр ИНФРА – М», 2018 Дополнительная литература: 1. Редин Е.К. История искусства и русские художественные древности. Москва: Лань, 2017 2.Соколова М.В. Мировая культура и искусство: учебное пособие для вузов по спец. 230500 «Социо-культурный сервис и туризм» Москва, Академия, 2014 ТЕМА 7. ПОНЯТИЕ «ИСТОРИКО-КУЛЬТУРНОЕ НАСЛЕДИЕ». ОСНОВНЫЕ ЭТАПЫ РАЗВИТИЯ ГОСУДАРСТВЕННОЙ СИСТЕМЫ ОХРАНЫ КУЛЬТУРНОГО НАСЛЕДИЯ. ИСТОРИКО-КУЛЬТУРНАЯ СРЕДА И ЕЕ СОСТАВЛЯЮЩИЕ ЧАСТИ Цель: познакомить с организационными основами охраны культурного наследия. План: 1. Охрана памятников истории как культурологическая проблема. 2.Исторический аспект охраны культурного наследия 3.Международное сотрудничество и охрана памятников культуры в РФ 1. Охрана памятников истории как культурологическая проблема. Охрана и сбережение культурного наследия являются важнейшей задачей общества. Функционирование культуры невозможно представить без преемственной связи настоящего с прошлым. Культура есть память народа, если мы прерываем эту связь, мы превращаемся, как метко подмечает киргизский писатель Ч.Айтматов, в поколение манкуртов, существ, которые теряют связь с традициями, обычаями предков, забывают свои корни и превращаются в разрушителей, оставляющих после себя пепелище. Мы должны понимать, что культурные памятники обладают конечностью во времени. Ежегодно в РФ разрушается около 100 культурных объектов. Это невосполнимая утрата. Почему это происходит? Есть целый ряд причин, но, главной, является то, что власти не выгодно поддерживать объекты культуры в надлежащем состоянии потому что, как правило, они располагаются на земле, которую можно использовать гораздо более эффективно с экономической точки зрения. При этом если нет памятника культуры, нет и проблемы. Сейчас в РФ существует около 150 тыс. объектов культурного наследия федерального и регионального уровней. Все эти объекты подразделяются на движимые (книги, археологические артефакты, предметы искусства) и недвижимые (здания, постройки, сооружения). Все движимые и недвижимые памятники старины можно расположить на трех уровнях : археологические объекты, искусство и архитектура, исторические памятники. Историко-культурные памятники – это источник формирования общественного сознания и духовной жизни людей, поэтому, сохранение культурного наследия это культурная миссия народа, который понимает, что выжить физически можно только в том случае, если выжить духовно. 2.Исторический аспект охраны культурного наследия Первыми мероприятиями по охране культурного наследия являются меры, предпринятые Петром I. Именно он стал создателем музея западноевропейского образца – Кунсткамеры. Указы 1718-1721 года предписывают доставлять археологические находки в Кунсткамеру. Это касается, прежде всего, ценностей из сибирских курганов, которые подвергаются ограблению. В эпоху романтизма ценность культурного наследия становится серьезной проблемой, требующей привлечения усилий просветителей. Так в 1775 году И.Новиков намеревается издать книгу «Сокровище российских ценностей» - описание гербов, монет, соборов и монастырей. Но его замысел не осуществляется. Начало XIX века характеризуется значительными археологическими находками. Таковыми являются шлем Ярослава, клад орудий и культовых предметов. Правительство Николая II на первый план своей деятельности выдвигает требования охранения символов и ценностей, подчеркивающих силу самодержавия, православия, народности. Реставрируются крупные Соборы. В Москве, в Кремле устанавливается Царь-колокол в 1836 году. А в 1851 возводится новое здание для Оружейной палаты. В начале ХХ века русская интеллигенция осознает значение охраны культурных объектов во всем объеме. В 1905 году в Таврическом дворце открывается экспозиция, организованная С.Дягилевым «Историко-художественная выставка русского портрета». На ней представляются все работы за несколько веков развития живописи. В 1904 году реставрируется «Троица» А.Рублева В 1910 году основывается «Общество защиты и сохранения в России памятников искусства и старины». В советский период развития отечественной культуры к историческим памятникам существует неоднозначное отношение, оно связано с тем, что новая власть сохраняет только те ценности, которые не противоречат новой идеологии, а, наоборот, поддерживают ее. Подобный подход к наследию разрушает его. Существует жесткая доктрина монополии «двух культур», сформированная В.И.Лениным. Считается, что будущее имеют только те ценности культуры, которые отражают идеи демократических и социалистических преобразований. А все, что, с точки зрения новой власти, препятствует этому, называется буржуазным В XX и XXI столетиях проблема охраны культурного наследия звучит очень актуально. Мир переживает последствие двух мировых войн, локальные конфликты приводят к разрушению великих культурных ценностей (Сирия). Глобальные изменения, происходящие в мире, требуют от человечества совместных усилий по охране памятников культуры и искусства. 3. Международное сотрудничество и охрана памятников культуры в РФ. В 1972 году по инициативе Комитета всемирного культурного наследия при ЮНЕСКО были приняты Конвенция по охране культурного и природного наследия человечества и рекомендации по сохранении. Исторических ансамблей (1976). Одной из целей комитета является составление Списка выдающихся памятников мировой культуры. В этот список входит и памятники отечественной культуры: Московский и Новгородский Кремли, Троице-Сергиева Лавра, Успенский и Дмитровский соборы во Владимире, церковь Покрова на Нерли и Лестничная башня палат Андрея Боголюбского, Спасо-Ефимиев и Покровский монастыри, Рождественский Собор, Архиерейские палаты в Суздале, церковь Бориса и Глеба, историко-архитектурный ансамбль на о. Кижи, центр С.-Петербурга. Правовой базой сохранения и развития культуры является документ «Основы законодательства Российской Федерации о культуре», принятый 9 октября 1992 гола. В преамбуле этого документа признается, что основополагающая роль культуры в развитии личности, гуманизации общества и сохранении национальной самобытности народа. В нашей стране проблемами охраны исторически-культурного наследия занимаются: Российский научно-исследовательский институт культурного и природного наследия, Российский фонд культуры, Всероссийское общество охраны памятников истории и культуры. Одним из целевых ориентиров развития сферы культуры к 2020 году намечено обеспечение сохранности объектов культурного наследия (недвижимых памятников и нематериального культурного наследия) и их популяризация. Реализация приоритетных направлений государственной политики в сфере культуры к 2020 году должна обеспечить равный и свободный доступ населения ко всему спектру культурных благ и услуг, а также активизировать интеграцию России в мировой культурный процесс, укрепить позитивный образ страны за рубежом. Реализация поставленных задач — это совместная ответственность всех уровней власти. Положения Концепции долгосрочного социально-экономического развития Российской Федерации на период до 2020 года  и Стратегии национальной безопасности Российской Федерации до 2020 года  должны быть реализованы за счет консолидации усилий и ресурсов органов государственной власти, институтов гражданского общества, путем комплексного использования политических, организационных, социально-экономических, правовых, специальных и иных мер. В 2009 году была решена проблема выделения субвенций из федерального бюджета, предоставляемых бюджетам субъектов Российской Федерации на осуществление переданных полномочий по государственной охране объектов культурного наследия, а также определен перечень памятников, государственная охрана которых остается за федеральными органами исполнительной власти. Федеральным законом «О федеральном бюджете на 2010 год и плановый период 2011 и 2012 годов» от 2 декабря 2009 г. № 308-ФЗ предусмотрены соответствующие субвенции. Особо следует отметить, что  на сегодняшний день созданы финансовые условия для реализации региональными властями делегированных им федеральных полномочий по охране объектов культурного наследия. При этом была разработана соответствующая нормативно-правовая база. В результате изменения отношения в обществе к культурному достоянию, что наблюдается в последние два—три года, можно констатировать активизацию нормотворческой деятельности в данной сфере. Так, по состоянию на 1 января 2009 г. действовало шесть нормативно-правовых актов федерального уровня, регулирующих вопросы охраны объектов культурного наследия, на сегодняшний день количество нормативно-правовых актов в данной сфере увеличилось до 21. Таким образом, изменение государственной политики в области охраны объектов культурного наследия привело к тому, что устранены многие пробелы действующего законодательства, и сегодня можно говорить о необходимости разработки действенных средств контроля и надзора за его исполнением. Контрольные вопросы: 1.Почему охрана исторически-культурных памятников является культурологической проблемой? 2. Проанализируйте влияние ценностей мировой культуры на формирование личности и общества? 3. Каковы основные этапы организации деятельности по охране памятников культуры в нашей стране? 4. В чем суть политики «двух культур» в послереволюционной России? 5. Особенности политики охраны культурного наследия в современной Российской Федерации? 6. Памятники культуры на вашей «малой» Родине? Литература Основная литература: 1.Толстикова И.И., Садохин А.П. Мировая культура и искусство: Учебное пособие. Москва: ООО «Научно-издательский центр ИНФРА – М», 2018 Дополнительная литература: 1. Редин Е.К. История искусства и русские художественные древности. Москва: Лань, 2017 2.Соколова М.В. Мировая культура и искусство: учебное пособие для вузов по спец. 230500 «Социо-культурный сервис и туризм» Москва, Академия, 2014 ТЕМА 8. ПРОФЕССИОНАЛЬНО-НРАВСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА. ОСНОВНЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ ПРОФЕССИОНАЛЬНО-НРАВСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЫ Цель: иметь представление о содержании профессиональной культуры и ее структуре, нравственном содержании. План: 1. Соотношение понятий «культура», «этика» «профессионализм», «профессиональная культура» 2. Нравственная культура профессионала. Этикет 3. Понятие корпоративной культуры В обыденном сознании культура часто отождествляется с этикетом, умением вести себя в обществе, знать основные правила поведения. В этом есть определенный смысл. Этикет является составной частью культуры. Трудно предположить, что человек, знающий традиции и нормы данной культуры, имеющий познания из истории культуры, владеющий языком культуры, будет невежественен в своем повседневном бытие. Культура – это многогранное явление, этика, является одной из сфер культуры. В предыдущих лекциях мы рассматривали особенность данной сферы. Нравственность является одной из оценочных характеристик деятельности личности. Поэтому, можно сказать что «нравственная культура» есть синтез всеобщего и единичного. Нравственную культуру личности можно представить и как единство внут­ренней и внешней культуры. Под внутренней культурой пони­мается духовное богатство личности, ее знания и чувства, убежде­ния и взгляды, ее мировоззрение и жизненные идеалы, принци­пы, целенаправленность. Под внешней культурой понимается степень и форма их реализации в повседневной деятельности, внешний облик, культура межличностного общения и отношений, культура поведения, определенные умения, навыки и приемы поведения, этикет. Межличностные отношения – система установок, ориен­таций, стереотипов и т.п., через которые люди воспринимают и оценивают друг друга. Культура поведения – совокупность форм повседневного поведения человека, в которых находят внешнее выражение моральные и эстетические нормы этого поведения. Этикет – совокупность правил и навыков поведения, касающихся внешнего проявления отношения к людям. Понятие «профессиональная культура» не стоит путать с понятием «профессионализм». Под профессионализмом понимается уровень квалификации и мастерства индивида в осуществлении определенной деятельности. Профессиональная культура есть способ и одновременно оценка деятельности. Включая в себя содержательную область профессионализма, она отражает и сам процесс приобретения профессионализма. Культурный компонент определяет уровень развития самого субъекта деятельности, его личностно-деловые качества. В своем единстве понятия «культура» и «профессионализм» отражают многоаспектность и динамичность профессиональной культуры как социального феномена. В эпоху постиндустриального общества от индивида требуется определенные свойства и навыки. В условиях возрастающей конкуренции, необходимо иметь высокий уровень образования, знаний, умений. Владеть навыками межличностной коммуникации, высоким уровнем психического прилежания, умением психологически адаптироваться и быть дисциплинированным. Только в этом случае индивид может претендовать на принадлежность к престижным профессиям, иметь высокий общественный статус. 2. Нравственная культура профессионала. Этикет Основой нравственной культуры профессионала является нравственное профессиональное сознание личности, представляющее собой совокупность нравственных норм, требований, идеалов, обращенных к конкретной профессии. Профессионально-нравственная культура призвана регулировать отношения в профессиональной сфере в контексте общих моральных норм. Степень освоения норм морали делает профессионала более зрелым и ответственным за результаты своей деятельности. Основными элементами профессионально-нравственной культуры считаются культура этического мышления, культура чувств и культура поведения или этикет. В имидже профессионала большую роль играет профессиональный этикет. Этикет и имидж деловых людей основывается на культуре и воспитании. Игнорирование правил или незнание элементарных требований плохо отражается на общении и наносит серьезный ущерб отношениям между сотрудниками. Определенные правила поведения, отвечающие за регулирование поведения в общественном месте, манер, внешнего вида, общения с окружающими, известны под названием «этикет». Специалисты подразделяют его на неофициальную и официальную форму. Официальная форма присуща для работы в офисе, а неофициальная – решение вопросов в более демократичной обстановке, например, на деловом ужине. Одной из составляющих привлекательного имиджа считают модель поведения, с идеальным знанием этикета и выполнением его правил. Таковыми правилами являются: - очное выполнение взятых на себя обязательств - пунктуальность; - постоянная связь – нельзя отключить телефон и уйти на выходные, - ответственность за свою часть договора – любое промедление может стать для партнерства роковым. Образ профессионала неразрывно связан с правилами поведения. Культурная речь, правильно подобранная одежда и прическа, интерьер офиса входят в список привлекательного для партнеров имиджа. Человеку с дурным вкусом, грубостью и низким интеллектуальным уровнем не стоит рассчитывать на серьезное отношение со стороны партнеров и клиентов. Кодекс хороших манер во всем мире можно определить как: естественное поведение, чувство собственного достоинства, тактичность. 3. Понятие корпоративной культуры Корпоративная культура как феномен появилась в современном мире в связи с развитием определенных тенденций в экономике и в системе менеджмента. Постоянный рост конкуренции между организациями привел к тому, что предприятия стали обращаться к дополнительным факторам, которые бы могли дать новый импульс для их развития. Таким образом, в управлении организациями получили определенную значимость символические, социальные и культурные ресурсы. Среди таких ресурсов и корпоративная культура. В этих условиях этих в науке и на практике возник интерес к феномену корпоративной культуры. Она является тем фактором, который способен через особый дух, стиль и социокультурный микроклимат повлиять на результат работы той или иной организации. Корпоративная культура как феномен появляется в современном мире в связи с развитием определенных тенденций в экономике и в системе менеджмента. Постоянный рост конкуренции между организациями приводит к тому, что предприятия обращаются к дополнительным факторам, которые могут дать новый импульс для их развития. Таким образом, в управлении организациями получают определенную значимость символические, социальные и культурные ресурсы. Среди таких ресурсов и корпоративная культура. В этих условиях этих в науке и на практике возникает интерес к феномену корпоративной культуры. Она является тем фактором, который способен через особый дух, стиль и социокультурный микроклимат повлиять на результат работы той или иной организации. Корпоративная культура выполняет ряд важных функций: 1) Оценочно-нормативная функция. Это очень важная функция в определении позитивного или негативного поведения личности в рамках социально-профессиональной группы. Поведение человека оценивается в сравнении с общепринятыми нормами культурного поведения, в связи с этим, имеют место быть социальные санкции. 2) Регулирующая функция тесно связана с предыдущей функцией. Культура представляет совокупность норм и правил поведения. Степень адаптации индивида к обществу, равно как и принятие, обществом индивида, зависят от степени усвоения этих норм и использование этих правил в практической деятельности. 3) Интегрирующая функция означает значимость корпоративной культуры в создании профессиональной команды, обеспечивает сплоченность коллектива, обеспечивая присущие данной организации стандарты поведения 4) Имиджевая функция обеспечивает создание неповторимого образа коллектива, который отличает его от других профессиональных общностей. 5) Познавательная функция означает познание и усвоение ценностей корпоративной культуры на стадии адаптации индивида Контрольные вопросы: 1. Как вы понимаете значение понятия «профессионально-нравственная культура»? 2. Каковы основные правила этикета вы используете в вашей профессии? 3. Назовите основные функции корпоративной культуры? Литература Основная литература: 1.Толстикова И.И., Садохин А.П. Мировая культура и искусство: Учебное пособие. Москва: ООО «Научно-издательский центр ИНФРА – М», 2018 Дополнительная литература: 1. Редин Е.К. История искусства и русские художественные древности. Москва: Лань, 2017 2.Соколова М.В. Мировая культура и искусство: учебное пособие для вузов по спец. 230500 «Социо-культурный сервис и туризм» Москва, Академия, 2014 ТЕМА 9. ФОРМЫ АДАПТАЦИИ ИНДИВИДА К КУЛЬТУРЕ. МЕСТО ЛИЧНОСТИ В СИСТЕМЕ КУЛЬТУРНОЙ РЕГУЛЯЦИИ Цель: определить место человека в системе культуры и способы его приобщения к культурному наследию План: 1. Формы адаптации человека к культуре. 2. Значение ценностей и норм в адаптации индивида к культуре. 3. Понятие эстетической и художественной культуры личности. Искусство в системе эстетического воспитания личности. 4 Человек в системе культуры (исторический аспект) 1. Формы адаптации человека к культуре. Если человек создает культуру, то культура создает человека. Так каждый человек уже с детства находится под влиянием культуры, точнее - культурной среды с высоким или низким уровнем культуры, опредмеченной в соответствующих ценностях или антиценностях. Освоение социального опыта личностью начинается с раннего детства. Детство - важнейший период социализации, именно в детстве почти на 70% формируется личность. Ведь воспитание и обучение человека состоит в его приобщении к культуре: в усвоении накопленных обществом знаний, умений, привычек, а также духовных ценностей и норм поведения. Характер воспитания и образования, присущий обществу на определенной ступени его развития, является показателем уровня культуры данного общества. Духовная культура также важный фактор общественного прогресса. Ее уровень определяет степень интеллектуального, эстетического, художественного и морального развития общества. С понятием "культура" связан процесс приобретения опыта и знаний в той или иной области деятельности, необходимых для жизни в той или иной культуре, усвоения человеком определенной системы ценностей. Такой процесс получил название инкультурация. Но, исходя из того, что социализация (накопление опыта с предметностью) - процесс непрерывный, не останавливающийся на протяжении всей человеческой жизни, то усвоение социального опыта, накопленного народом, сохраняется и передается из поколения в поколение, что обеспечивает стабильность культуры. Процессы социализации и инкультурации заключаются не только в формировании среды, окружающей человека, они предполагают активную внутреннюю работу самого человека, стремящегося овладеть необходимой для жизни информацией. Поэтому, усвоив обязательный для данной культуры комплекс знаний, человек начинает развивать свои индивидуальные способности - будь то музыкальные или художественные задатки, интерес к математике или технике, словом, все, что может пригодиться в будущем - все равно, станет ли это профессией или занятием в часы досуга. Человек творит культуру, т.е. является объектом культуры, но само становление личности является результатом культурной эволюции индивида, т.е. человек выступает в роли субъекта культуры. Центральной фигурой культуры был и остается человек, ибо культура - мир человека. Принято выделять несколько типов адаптации индивида к культуре: конформистский, инновационный, ритуалистический, индифферентный, мятежный. 2. Значение ценностей и норм в адаптации индивида к культуре. Социокультурная система включает в себя специальную сферу, где допускается и поощряется эффективное поведение. Регулятивная роль культуры заключается в том, что она ставит пределы, ограничивает естественные проявления человеческой натуры или социальной группы, не умещающейся в нормативных рамках. На протяжении многих веков основным средством такой регуляции является религия. Самые простые типы повеления складываются на основе целостных, привычных образцов поведения, совершаемого по установленному поводу в определенное время и в определенном месте. Термин «обычай» может отождествляться с терминами «обряд», «ритуал». К обычаям можно отнести традиционные трудовые приемы. Формы поведения, жизненного уклада, воспитания. Обычаи играют немалую роль в воспитании, способствуют приобщению к культуре ребенка или взрослого в инокультурной среде. Существуют коллективные, общественные, государственные обряды, напоминающие о целостности общества, зафиксированные в юбилеях, памятных датах. В отличие от обычая норма охватывает не весь отрезок деятельности, что составляет определенную меру вариативности поведения и его усложнения. Функция нормы состоит в том, чтобы исключить влияние случайных, чисто субъективных мотивов, обеспечить надежность, предсказуемость и стандартность поведения. Норма формирует ожидаемое поведение, понятное окружающим. Культурные нормы поддерживают устойчивые принципы коммуникации, взаимодействия между индивидами и различными группами. Так, принято говорить на своем языке, читать и писать, любить музыку своего народа, поддерживать стиль и символику своей культуры. На более продвинутом уровне культурной регуляции человеческой деятельности осуществляется через систему ценностей. Можно выделить культурные ценности, которые складываются из моральных, религиозных и эстетических ценностей. Моральные ценности – это добро, благо, любовь, дружба, долг, честь. Религиозные ценности – это вера, спасение, ритуал. К эстетическим ценностям относятся красота, идеал, стиль, гармония. Чем сложнее общество, тем значительнее дифференциация присущих ему ценностей, что создает полиморфизм культуры. В более развитом обществе красота может стать как предметом бескорыстного созерцания или идеализированной любви, так и предметом расчетливой коммерции, стимулом для расширенного потребления, способом сделать карьеру. 3. Понятие эстетической и художественной культуры личности. Искусство в системе эстетического воспитания личности. Эстетическая и художественная культура – важнейшие составляюшие духовного облика личности. От их наличия и степени развития в человеке зависят его интеллигентность, творческая направленность устремлений и деятельности. Эстетическая культура общества конкретизируется и персонализируется, прежде всего, в эстетической культуре личности. Она представляет собой совокупность и меру развитости эстетического сознания и мировоззрения, эстетического вкуса, полноту и последовательность их проявления в поведении, общении и деятельности личности. Иначе говоря, эстетическая культура личности означает единство эстетических знаний, убеждений, чувств, навыков и норм деятельности и поведения. Своеобразный качественно-количественный сплав этих составляющих в духовной структуре личности выражает меру освоения ею эстетической культуры общества, одновременно определяя также и меру возможной творческой самоотдачи. Художественная культура - это вид культуры общества, состоящий в образно-творческом воспроизведении природы, общества и жизнедеятельности людей средствами народной художественной культуры и профессионального искусства. Она включает функционирование специализированного художественного творчества - искусства; народно-художественную культуру; массовую культуру - профессиональное и коммерциализированное художественное творчество для больших масс людей и потребление его продукта на основе спроса-предложения; элитарную художественную культуру; художественные субкультуры регионов, профессиональных объединений, молодежи и т.п.; художественно-эстетические стороны экономической, политической, правовой и других видов деятельности. Развитие эстетической культуры студентов средствами изобразительного искусства представляет собой целостную систему, включающую в себя организованную совокупность теоретических, структурных и содержательных показателей. Система охватывает следующие уровни развития эстетической культуры студентов средствами изобразительного искусства: личностный уровень развития, задачами которого являются: – духовное совершенствование личности; – развитие всех составляющих эстетической культуры: эстетического вкуса личности студента, его эстетических чувств, суждений, взглядов, творческих способностей, эстетических знаний; – развитие личностной направленности освоения культуры и искусства, «личностного смысла искусства» (Д.А. Леонтьев) и выработка субъектной культурной позиции; – освоение специфических закономерностей искусства и связанных с ним форм художественной деятельности; уровень культурологического развития, задачами которого являются: – развитие эстетической культуры личности средствами изобразительного искусства в овладении опытом мировой художественной культуры, ее полифункциональностью, ее гуманистическим характером; – овладение ее культурно-художественным наследием и современными особенностями ее мирового развития; – освоение культуры как совокупности знаковых систем; – ее действенность как эффективный инструмент реализации всех творческих потенциалов человека; – способ расширения экзистенциальной перспективы человечества; уровень профессионального развития, задачи которого сформулированы исходя из понимания «человекотворческого характера» педагогической профессии и представляют собой: – развитие эстетической культуры личности средствами изобразительного искусства в формировании гуманистических ценностных ориентаций; – формирование творческой личности будущего специалиста; – овладение профессиональной культурно-художественной компетенцией; – овладение культуротворческой природой воспитания подрастающего поколения; – овладение потребностями и умениями развивать культуру общества собственной творческой активностью; – овладение искусством как широким культурно-художественным полем, его возможностями как мощного развивающего средства личностей учащихся; Развитие эстетической культуры – сложный процесс, зависящий от общих жизненных целей, установок и ценностей будущего специалиста, от его общей и формирующейся в вузе профессиональной культуры. Контрольные вопросы: 1. Как развиваются отношения человека и культуры в эпоху техногенных цивилизаций? 2. Какие существуют способы адаптации человека к культуре? 3. В чем значение норм и ценностей культуры в процессе социализации человека? 4. Какое значение имеет культура досуга в жизни человека? 5. Что такое культурный полиморфизм, его влияние наличность? Литература Основная литература: 1.Толстикова И.И., Садохин А.П. Мировая культура и искусство: Учебное пособие. Москва: ООО «Научно-издательский центр ИНФРА – М», 2018 Дополнительная литература: 1. Редин Е.К. История искусства и русские художественные древности. Москва: Лань, 2017 2.Соколова М.В. Мировая культура и искусство: учебное пособие для вузов по спец. 230500 «Социо-культурный сервис и туризм» Москва, Академия, 2014 Литература 1. Андреев, А. Н. Культурология. Личность и культура [Электронный ресурс] / А. Н. Андреев.- Москва : Директ-Медиа, 2014. - 254 с. 2. Багновская, Н. М. Культурология [Текст] : Учебник / Н. М. Багновская.- Москва : Издательско-торговая корпорация "Дашков и К", 2011. - 420 с. 3. Борко, Т.И. Мировая культура и искусство [Текст] : учебное пособие / Т. И. Борко ; Тюмен. гос. ун-т. Ин-т дистанц.образования.- Тюмень : Издательство Тюменского государственного университета, 2010. - 347 с. 4. Васильева-Шляпина, Г. Л. Василий Суриков. Путь художника [Текст] / Г. Л. Васильева-Шляпина.- Санкт-Петербург : Вита Нова, 2013. - 589 с. 5. Кирьянова, Н. В. История мировой литературы и искусства [Текст] : учебное пособие для вузов по специальности 350400 - Связи с общественностью / Н. В. Кирьянова.- Москва : Флинта : Наука, 2006. - 469 с. 6. Горелов, А.А. История мировой культуры [Электронный ресурс] / А.А. Горелов.- Москва : Флинта, 2016. - 512 с. 7. Костина, А. В. Культурология [Текст] : электронный учебник / А. В. Костина.- М. : КноРус, 2009. - 1 электрон. опт. диск (CD-ROM) 8. Культурология. Личность и культура [Электронный ресурс] / А. Н. Андреев. - Москва : Директ-Медиа, 2014. - 254 с. 9. Культурология[Текст] : для бакалавров и специалистов : учебник для вузов / Г. В. Драч [и др.]. - Москва ; Санкт-Петербург ; Нижний Новгород : Питер, 2014. - 384 с. 10. Культурология[Текст] : учебник для студентов вузов / Г. В. Драч [и др.] ; ред. Г. В. Драч. - 2-е изд., стереотип. - Москва : КноРус, 2014. - 352 с. 11. Культурология [Текст] : учебник / Санкт-Петербургский университет культуры и искусств ; под ред.: С. Н. Иконникова, В. П. Большаков. - Москва : Проспект, 2010. - 527 с. 12. Культурология [Электронный ресурс] : словарь терминов, понятий, имен / А. П. Садохин. - Электрон. текстовые дан. (7,02 Мб). - Москва : Директ-Медиа, 2014. - 668 с. 13. Малюга, Ю. Я. Культурология [Текст] : учебное пособие / Ю.Я. Малюга.- Москва : ИНФРА-М, 2016. - 333 с. 14. Мандель, Б. Р. Всемирная литература: искусство слова в Средневековье и титаны эпохи Возрождения. Начало Нового времени [Электронный ресурс] : иллюстрированный учебник для студентов вузов гуманитарного направления (бакалавриат, магистратура) / Б. Р. Мандель.- Москва : Директ-Медиа, 2014. - 378 с. 15. Мировая художественная культура [Текст] : учеб. пособие для студентов вузов : в 2-х т. / ред. Б. А. Эренгросс. Т. 2.- Москва : Высшая школа, 2009. - 511 с. 16. Ортега-и-Гассет, Х. Избранные труды [Электронный ресурс]: перевод с испанского / Х. Ортега-и-Гассет ; сост., под общ. ред., предисл. А. М. Руткевич.- Москва : Весь Мир, 1997 17. Садохин, А. П. История мировой культуры [Текст] : учебное пособие / А. П. Садохин, Т. Г. Грушевицкая.- Москва : ЮНИТИ-ДАНА, 2012. - 975 с. 18. Садохин, А. П. Культурология [Электронный ресурс] : словарь терминов, понятий, имен / А. П. Садохин.- Москва : Директ-Медиа, 2014. - 668 с. 19. Садохин, А.П. Мировая культура и искусство [Текст] : учебное пособие для студентов вузов / А. П. Садохин.- Москва : ЮНИТИ-ДАНА, 2012. - 415 с. 20. Садохин, А. П. Мировая художественная культура [Электронный ресурс] : словарь / А. П. Садохин.- Москва : Директ-Медиа, 2014. - 668 с. 21. Силичев, Д. А. Культурология [Текст] : Учебное пособие / Д. А. Силичев.- Москва : Вузовский учебник : ООО "Научно-издательский центр ИНФРА-М", 2014. - 393 с. 22. Соколова, М. В. Мировая культура и искусство [Текст] : учебное пособие для вузов по специальности "Социально-культурный сервис и туризм" / М. В. Соколова.- Москва, 2006. - 365 с. 23. Сорокин, П. А. Человек. Цивилизация. Общество [Текст] : [перевод с английского] / П. А. Сорокин ; под общ. ред., сост., предисл. А. Ю. Согомонов, ред. И. И. Жиброва.- Москва : Политиздат [Издательство политической литературы], 1992. - 543 с. 24. Тайлор, Э.Б. Миф и обряд в первобытной культуре [Текст] / Э. Б. Тайлор.- Смоленск : Русич, 2000. - 624 с. 25. Тойнби, А. Д. Постижение истории [Текст] : избранное : перевод с английского / А. Д. Тойнби ; под ред., вступит. ст. В. И. Уколова, под ред. Д. Э. Харитонович, ред.-сост. Н. И. Колышкина.- Москва : Айрис Пресс, 2006. - 638 с. 26. Толстикова, И. И. Мировая культура и искусство [Текст] : Учебное пособие / И. И. Толстикова ; .- Москва : Издательский дом "Альфа-М" : ООО "Научно-издательский центр ИНФРА-М", 2016. - 416 с. 27. Торосян, В. Г. Культурология. История мировой и отечественной культуры [Электронный ресурс] : учебник / В. Г. Торосян.- Москва : Директ-Медиа, 2015. - 960 с. 28. Фромм, Э. Бегство от свободы [Текст] : учебное пособие : перевод с английского / Э. Фромм.- Москва : Флинта : Московский психолого-социальный институт [МПСИ] : Прогресс, 2006. - 247 с. 29.Фрейд, З. Психоанализ и культура. Леонардо да Винчи [Текст] : монография / З. Фрейд.- Санкт-Петербург : Алетейя, 1997. - 296 с. 30. Хейзинга, Й. Homo Ludans. В тени завтрашнего дня [Электронный ресурс] : перевод с нидерландского / Й. Хейзинга ; под общ. ред. Г. М. Тавризян.- Москва : Прогресс : Прогресс-Академия, 1992 31. Шер, Я. А. Первобытное искусство [Электронный ресурс] : учебное пособие / Я. А. Шер.- Москва : Директ-Медиа, 2014. - 436 с. 32. Ясперс, К. Смысл и назначение истории [Текст]: научное издание / К. Ясперс; сост. М. И. Левина.- М.: Республика, 1994. - 527 Учебное издание Тарасова О.В. Мировая культура и искусство КОНСПЕКТ ЛЕКЦИЙ для студентов специальности 43.03.02 Туризм для очной формы обучения Подписано в печать Формат 60х84 1/16 Бумага офсетная. Усл. печ. л Тираж экз. Заказ Издательство УрГУПС 620034, Екатеринбург, ул. Колмогорова